一、宏大主題下的個體表達
國家意識的影像化呈現，長期以來走的是主題先行的老路，個體寄存于主題之下，通常看完影片，個體形象一直處于尴尬的缺失狀态，往往被僵硬地貼上為國奉獻的标簽。這種創作理念在現代傳播中，收效甚微，有時還會适得其反，容易引發觀衆對人物的不信任。當下，青年觀衆是影視作品最主要的消費者，也更偏愛通過影視媒介了解國家大事。所以宏大主題的構建，更應該尋找一個貼近觀衆的小切口，用一個個生動的個體形象吸引觀衆，用真實的人和情感建構國家意識。《我的青春在絲路》攝制組将鏡頭對準在絲路工作的年輕人，從人物選擇上拉近與青年觀衆的距離。五集十三分鐘的微紀錄片，不是長篇累牍的史詩巨著，而是更符合青年觀衆觀看習慣的短片。“在”不僅代表一個方位，也是一種狀态。青春正在進行，用影像記錄青春。嚴肅的宏大主題多了一份動态的青春氣息，脫離了以往作品中單調的政策解讀，而是把人放在首位，用真實的個體故事映照當下的國家，用獨特的個體表達完成宏大主題的表述。
二、第一人稱的個體講述
《我的青春在絲路》以第一人稱“我”作為主角，講述自己在絲路工作的點滴故事，強調自我的表述與選擇。第二集《詩與遠方》中，在尼泊爾負責引水隧道工程的中國青年胡天然，面對第一次出國工作所經曆的波折以及收獲的成績，并沒有去刻意表示自己對祖國的奉獻，而是認為尼泊爾就是他的遠方，自己的工作就是一首壯麗的詩篇。他用年輕人自己的選擇來彰顯自我的價值和認知，用自我付出的滿足與報效國家的使命相呼應。第一人稱“我”的講述方式，更符合年輕觀衆的話語和認知習慣，形成了一種共鳴。而一些專題片，用他者的話語來拼湊一個高大全的形象，拉開了和普通觀衆的距離，降低了觀衆觀看的欲望。
三、告别悲情叙事的個體記錄
通常主題先行下的先進個體描述，往往有一個悲情叙事的模闆：為國奉獻而犧牲自己的健康與家庭的幸福，從而達到“苦了我一個，幸福千萬人”精神主旨。在作品中，攝影機作為旁觀者真實記錄的職責很難履行，更多是擺拍和情景再現的回溯畫面，讓人物失去了可信度，也讓影片失去了吸引力。《我的青春在絲路》第五集《吳哥窟的拼圖者》中，主人公張念在吳哥窟負責茶膠寺的修複工作，從25歲到30歲，他的青春雕刻在茶膠寺的每一塊石頭上，長期在外工作也讓他錯過了陪伴女兒的成長……這些情節在以往的此類作品中，必定會大肆渲染、重複，以此來刻畫人物的忘我與奉獻。但是在本片中，編導并沒有将此列為重點，而是将鏡頭對準了張念在工作中遇到的問題，比如注重細節的張念與同事之間就工程進度産生了分歧，現場的争執、尴尬的氣氛都被鏡頭如實地記錄下來，增加了故事的可看性。鏡頭中，張念的一句“好想啊”不僅表達了對女兒的思念，也對鏡頭表述了自己内心的糾結，從而真實地記錄還原了張念作為一個父親的心境。在影片結尾，張念離開吳哥窟，工作人員給他送行，不是充斥着眼淚的依依不舍，而是一場載歌載舞的歡樂聚餐，張念的告别詞并非奉獻無悔，而是抒發着與他們工作的快樂。特寫鏡頭下的每一張笑臉，才是張念青春堅守的動力。
《我的青春在絲路》一改以往宏大主題的嚴肅基調，每集片子都以絲路上的異國風貌開場，配以輕松歡快的背景音樂、豐富的色彩視覺與快速剪輯形成了一個視聽小高潮，奠定了影片輕松活潑的基調。同時，該片通過獨特的個體視角，客觀的影像記錄，還原了每一個真實的個體，以他們的選擇與堅守建構了“一帶一路”的國家宏大主題。
（作者甄真單位：河北大學；薛依明單位：上海大學/責編：倪嘯）