《綜藝報》：如何總結2018年上半年電視劇市場的發展？你認為2018年下半年電視劇市場會呈現哪些特點？
趙依芳：2018年是中國電視劇發展60周年，國家廣播電視總局局長聶辰席今年4月在電視劇規劃會議上發表了重要講話，對新時代的電視劇創作提出了“高質量發展”的要求和方向。所以，高質量發展是電視劇行業接下來最大的目标和命題，内容品質才是赢得觀衆的關鍵。對制作公司而言，影視作品品質過關、過硬要求越來越突出。通過攝制過程制度化、流程化，對優秀制作團隊的吸納，以及聯合出品、參投等産業資源聚集，優質制作方正在實現産能穩步擴張。
《綜藝報》：響應新時代電視劇創作發展指導方向，電視劇制作公司對劇的投資方面會有哪些調整？
趙依芳：制作公司應該會進一步合理化提升品質。基于一個項目的投資，這個項目的品質是否可以做得更好，錢是不是可以用得更好，在這方面還是有空間的。
《綜藝報》：下半年，電視劇題材上将會呈現何種形态？現實主義題材是否為接下來一段時間的“主旋律”？
趙依芳：随着影視文化行業的繁榮，更多元的收視選擇和更豐富的文化盛宴是必然趨勢。确實，現實題材熱潮仍将繼續，現實題材的創作要“貼近現實”，要與觀衆的人生閱曆有相似性，生活方式上有重合度，情感沖突上有共鳴，同時，要體現主流價值和青春正能量。
在這方面，包括主旋律和現實主義題材上，華策做了很多規劃。我們特别體會到這個時代的故事太精彩、變化太大，對影視創作也是一種極大的促進。這樣一個熱火朝天、氣象萬千的時代，本身就有很大的戲劇性和史詩性值得挖掘，有很多人性的閃光點值得書寫。
《綜藝報》：古裝劇、科幻劇、涉案劇、反腐劇等題材的市場走向如何？
趙依芳：古裝題材方面，“限古令”的存在讓各大衛視更注重押寶大制作古裝劇，依然存在憑借大劇爆發的可能。但主題設置上，宮鬥、戲說、獵奇娛樂等方向依然受限，如何弘揚傳統文化的美感和厚度，以及如何對傳統文化進行現代化的價值重塑和美學表達成為重點，比如曆史人物傳記作品，要以中心人物的人格魅力和戲劇沖突為核心，繼而引發受衆對傳統文化的關注和認同感。
科幻題材制作難度、投資成本等各方面門檻較高，專業人才缺乏、工業化流程薄弱，但是市場潛力較大，具有軟科幻元素的試水之作，或者其他類型題材作品中結合科幻元素的情況會有所增多。
不管哪種題材，都有一個創作導向，即是否是正能量，是否弘揚了我們的傳統文化，是否表達了真善美。對觀衆而言，希望他們觀看之後能夠從中汲取能量得到鼓勵，認為生活更加美好，對未來充滿希望。我們主張要适當年輕化，積極陽光，給人希望，不要總是苦哈哈地說教，或者隻讓人痛哭流涕。事實證明，真正的熱門影視作品都是體現主流價值觀的，大家喜歡正能量的、體現家國情懷的内容。
《綜藝報》：近年來，網劇呈現新面貌，你如何看待網絡劇内容的發展趨勢？華策是否計劃與互聯網公司聯合開發劇集？
趙依芳：網絡劇受衆規模不斷擴大，市場影響力快速提升，超級劇集打破網台壁壘，制作成本不斷提高，内容品質已經可以比肩傳統電視劇。同時，視頻平台對題材類型的包容性、網劇受衆的年輕化、網劇受衆的圈層化，都留給創作者很大的創作空間。而且，網絡劇的營銷、排播等方面與傳統電視劇有所不同，也逐漸促進行業形成付費觀看、季播、多樣化娛樂營銷等新玩法。未來一段時間内，網絡劇與傳統電視劇各自圈定不同受衆圈層、差異化發展的共存形态仍将持續。
我們認為内容方和渠道方要互為成全、共赢發展，找到匹配的定位，去創造最佳的傳播力，去創造最佳的産業發展邏輯，這是最重要的。藝術創作是豐富多彩的，合作也可以多樣化。