關鍵詞：音樂教學實踐策略
教學目标和計劃的制定要緊密聯系生活實際。隻有緊密地聯系生活實際，才能有的放矢地制定教學目标和計劃。教學目标的設計一定要和學生的就業需要聯系起來。隻有這樣，才能使學生在今後的生活和學習中得到更長遠的發展。
一、教學目标和計劃的制定要緊密聯系生活實際
教師進行的是職業教育。職業教育的目的就是為社會培養合格的優秀的音樂教育方面的人才。職業院校的教學目标不像一般的學校那樣是為了學生分數的提高，也不是為了學生通過自己的努力考進更高的學府進行深造，而是為了學生在今後的生活實踐中更好地展現自己的音樂素養和音樂方面的能力。教師的任務是使學生的音樂素養得到進一步的提高，使學生的音樂基礎得到進一步的夯實。教師要學會培養學生的實踐能力和在音樂方面的創新精神。教師必須要讓學生懂得音樂教育的基本意義和音樂方面基本的樂理知識，讓學生掌握專業的音樂方面的理論知識和各種各樣的音樂方面的技術和能力。随着社會的發展，人們對音樂方面審美能力和欣賞都有了一個很大的提高，這也為音樂教育提供了新的機遇和挑戰。機遇就是人們越來越接受音樂作為生活中一個必不可少的存在，非常喜歡音樂和運動，認為是人生活中必不可少的一部分。挑戰就是社會對音樂教育提出了更高的要求。音樂教育已經不再是傳統的對學生進行識譜視唱方面的教育，也不再是大範圍地沒有針對性地對學生進行音樂教材的教育，而是能夠針對每位學生個人進行量身定做的教學計劃和教學安排。最主要的是，教師需要聯系學生個人的特點和生活實際量身定做來進行教學安排。隻有這樣，學生才能在将來的從業活動中顯得遊刃有餘。教師制定的教學目标一定要結合學生的實際情況，不要按部就班，紙上談兵。要考慮學生的情況，分析學情，讓學生能夠聽懂聽會同時，要讓學生感覺到一定的難度。隻有這樣，才能更大限度地開闊學生的眼界，提高學生學習的難度，讓學生能夠創造性地進行學習。同時，教學目标的制定要和學生将來的實踐運用結合起來。教學計劃也要結合學生的具體情況，要能夠按照學生的特點來進行計劃的安排。計劃的制訂要定時定量，既不能貪多也不能過少，要根據學生自身的特點，最大限度地制定出每個階段的目标。計劃的制訂要對教學過程起到指引的作用。教師要參照教學目标制訂教學計劃，對教學計劃一一地進行評價檢測，不要流于形式。隻有這樣，才能夠保證教學工作和教學目标的完成和執行。
二、良好心态是音樂實踐的首要前提
教師一定要注意擺正學生的良好心态，因為學生的良好心态是教師進行音樂實踐的首要前提。教師首先要注重學生的心理狀況，對自己學生的心理狀況一定要做到心中有數。要在班級弘揚良好的心态教育和情商方面的教育，要讓學生認識到音樂在生活中的重要作用，要對學生的不良的心理傾向，及時地給予調整和修正。進行的音樂教育方面的實踐一定要根據學生的不同特點進行教學，要能夠因材施教。對學生進行心理方面的疏導非常有必要。首先要從教師的生源說起。這部分的學生很多在初中或者是高中的成績不夠理想，自身的素質不是很高，很容易接受到環境或者是整個社會的風氣的影響。他們對音樂方面不夠在意和認真，存在着渾天度日的思想，有一種抵觸的心理。他們對音樂都有一種得過且過的心态。面對這樣的心态，教師首先就要端正他們的學習态度，把不良心态及時消除在萌生期。這樣的心态，會使他們不學無術、不思進步，在生活和學習中自甘堕落。長此以往，他們就會産生厭學的心理，會覺得自己在生活和學習中一無是處，情緒處于極度低沉的狀态，在内心深處很難樹立起戰勝困難取得勝利的信心和勇氣。教師必須端正這一部分學生的心态，鼓勵他們積極以樂觀的态度對待音樂教育和自己的學習和生活。還有一部分學生是人雲亦雲，對自己選擇的專業不明确，沒感覺，還有相當一部分的學生擔心自己以後的就業問題。這些都困擾着學生學習方面的進步，使他們變得焦慮不安，不願意俯下身來認真地對待教師的音樂教育。這樣的學生都存在着需要教師解決的問題。一個稱職的教師不但要能夠傳道授業解惑，更應該了解學生的心理狀況和生活狀況，針對不同學生的不同問題，有的放矢地提出有建設性的意見。這些意見的提出将會更加有助于學生問題的解決。
随着社會生活的發展，人們在音樂方面的要求會更高。教師進行音樂方面的教育一定要讓學生盡可能多地掌握音樂方面的理論知識和運用音樂演繹生活的能力，最大限度地接觸國内外多種不同的音樂形式。培養學生通過不同的演繹形式來闡釋音樂的能力，讓學生在生活中可以做到學有所用，學盡所用。為了跟得上時代的步伐，教師要求學生除了學習教材和老師講授的知識，也要學會在生活中體驗音樂、演繹音樂。要給學生自己制訂一個長遠的發展計劃，不要隻是滿足于在學校學習到的知識。現在音樂的形式更加靈活多樣。針對每位學生的不同特點，教師不但是要注重自己的教學目标的完成，同時要協助學生制訂以後長遠的就業計劃，讓學生樹立終身學習的觀念，在生活中不斷地教學相長，同時多多接觸和觀察生活中多種多樣的藝術形式，然後在自己的音樂創作中展示出來。教師不要把音樂當成學生謀生的工具，要教會他們在音樂中享受，在音樂中創作，在音樂中實踐和創新的能力，要讓音樂的形式常變常新，有耳目一新的感覺。這才是真正的和生活實際結合的音樂，才能夠讓音樂真正地實現從生活中來，然後服務于生活的宗旨。
三、音樂技能的教學實踐
教師對學生音樂技術和技能的講授，一定不要脫離學生實際，一定要腳踏實地，夯實基礎。職業院校的學生基本功很差，很多學生缺乏起碼的音樂常識知識，有的學生不識音譜，還有的學生不知道什麼是節奏，更沒有視唱的能力，而且學習習慣也比較差，缺乏學習的毅力。針對學生這樣的情況，教師要對學生開展基本功的教學，比如節奏、音準和基本音樂常識的教學，即學生視唱能力教學。筆者在對學生進行視唱能力教學的時候采用了多種多樣的方法對學生音樂技術方面進行提升。筆者主要采用柯達伊的教學方法進行教學。柯達伊教學法是很多人智慧和實踐的結晶。這個教學方法中有很多是前人的智慧的結晶。這種教學方法是對音樂教育傳統的繼承融合發展。筆者運用柯達伊教學法進行教師音樂教學的實踐活動。它具有運用範圍廣泛，教學效果好的特點。教師經常對學生采用節奏誠值法進行節奏訓練。教師可以采用手勢進行二聲部視唱訓練來幫助學生調整音準，可以采用多聲部節奏卡農、默唱、固定節奏型、個人多聲部等等方法訓練學生的音樂聽覺。教師進行的節奏訓練不僅僅是單獨的專門的訓練手段。教師的節奏訓練還要和教師在實際教學過程中的教學目标和教師演奏的歌曲結合起來進行。節奏的訓練不但訓練了學生的學習節奏，而且解決了教師在視唱教學過程中的重點、難點問題。教師進行的音樂方面的演唱不要走走過場，而是通過教師演唱的教學提高學生的音樂的記憶力和聽覺、音樂結構感和多種聲音感知能力。反複進行基礎知識的訓練，能夠使學生的基礎夯實，這樣教師才能進行下一步的教學工作。通過教師的努力和對學生的訓練，學生的基本技能都會有明顯的進步。同時，教師還要特别重視學生的多聲部的訓練。學生的多聲部的訓練應當是越早越好。要讓學生經常進行多聲部的訓練，同時教師要加強對學生的訓練指導。
作為音樂教師，教師要學會運用多種音樂技巧駕馭聲樂教學。作為學生，他們不但需要夯實自己的技能和理論知識，要掌握科學的聲樂發聲技巧，要具備歌唱的實力和能力，更需要把音樂和社會實踐結合起來，能夠欣賞和展示常見的不同風格的歌曲内容。對學生的聲樂教學，教師要培養學生欣賞和感悟音樂作品的能力，要讓學生進行足夠數量的欣賞，要從很多的音樂作品中從不同的類型中欣賞到不同的音樂風格，要讓學生結合音樂作品的背景和内容進行音樂方面的感悟，培養學生的美感。教師可以組織學生觀看世界級的著名的聲樂方面的作品，通過學生音樂方面的實踐，開闊學生的音樂視野，加強學生的音樂專業素質，啟發學生的創新能力和綜合實踐方面的能力。教師可以改革學生的評價機制，開始試着采用每位不同風格的評價機制，給每個學生制訂不同的教學計劃和目标，對學生能夠順利完成的部分，給予獎勵和公開場合的表揚等等。
教師在音樂教學中必須做到理論聯系實際，讓教師的教學與學生的生活實際相結合，使學生在掌握一定的音樂知識的同時感受到音樂的情感熏陶。隻有這樣，才能夠使學生的審美水平和精神境界得到前所未有的提升。
（作者單位：南陽市高級技工學校）