上海美術電影制片廠（美影廠）曾創造過無數中國動畫片的奇迹，為幾代中國人留下難忘的童年回憶。然而，随着上世紀80年代歐美動漫的引入，中國動畫片似乎走向了低谷。不久前，一則消息出現在很多人的微信朋友圈：由美影廠授權推出的中國首家國漫主題咖啡館在上海大悅城正式開業。熱愛中國動畫的人們驚喜地發現再熟悉不過的孫大聖、葫蘆娃的手辦憨态可掬，動漫造型蛋糕令人垂涎……各種動漫産品讓人愛不釋手。然而這些，隻是美影廠“文創”生意經的一點點。
“中國學派”動畫廠
美影廠前身為成立于1950年的上海電影制片廠美術片組。1957年，美影廠正式成立，至今已有60年。木偶片《阿凡提》攝制時的情景。中國的木偶戲曆史悠久，因此木偶電影在表現形式上，也吸取了中國民間木偶的優秀傳統，如木雕、泥塑玩具、陶木俑等，并借鑒了民間裝飾圖案和外國木偶片。攝影李淼
彩色動畫片《大鬧天宮》由上海美術電影制片廠制作。動畫片借鑒了民間藝術的表現形式，吸收了中國傳統繪畫的美學觀念和哲學理念。本刊資料室供圖
壁畫《哪吒鬧海》局部。《哪吒鬧海》取材于明代小說《封神演義》。至今，《哪吒鬧海》被改編成了繪畫作品、動畫産品、影視劇等。攝影李淼“60年來，我們共出品了近500部動畫片，其中有家喻戶曉的《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《阿凡提》，還有《牧笛》《三個和尚》《金色的海螺》《神筆》《山水情》等聞名于國際動畫界的作品，以及《黑貓警長》《葫蘆兄弟》《自古英雄出少年》等多部深受少年兒童喜愛的系列動畫片。”美影廠分管市場營銷的廠長助理範毅介紹說。
中國動畫電影奠基人、傑出的動畫藝術大師萬籁鳴和中國動畫電影奠基人、傑出的動畫藝術大師、美影廠首任廠長特偉，都擔任過早期美影廠的導演。那時的合作者多為中國著名畫家，比如完全按照齊白石原畫創作的《小蝌蚪找媽媽》、李可染畫風的《牧笛》、張仃擔任設計的《哪吒鬧海》、韓美林擔任設計的《狐狸打獵人》等。一個國家的頂級畫家來為動畫片進行動畫形象創作，這在全世界都是不多見的。因為名字中的“美術”，美影廠出産的動畫幾乎窮盡了美術領域的各個元素，手繪動畫、水墨動畫、剪紙動畫、木偶動畫、折紙動畫……
美影廠的動畫作品多來自于中國的名著、神話、傳說，甚至成語，因此極富中國特色。“我們很注意中國優秀傳統文化的發掘和利用，會在創作中融合中國傳統文化各方面的藝術素材，自然而活躍地體現中國傳統之美。”範毅說。
正因為如此，美影廠的動畫在國際影壇上也被譽為“中國學派”動畫。60年來積累下的衆多作品和動畫形象既是數代國人的童年回憶，也是中國動畫的光輝曆史。美影廠在上海電影博物館設有動畫電影工作室，範毅在傳統動畫電影攝影台前，講述以前的動畫拍攝流程。美影廠博物館内，有一面高約5米、寬約20米的獎杯牆。牆上的獎杯，整齊而密集。“這都是我們獲得的國内外大獎，國際獎項諸如柏林電影節‘銀熊獎’，國内的如中國電影‘華表獎’‘金雞獎’‘百花獎’最佳美術片獎等200多個獎項。可以說，美影廠的曆史就是中國動畫發展的曆史。”範毅強調，美影廠的創作植根于中國，主題圍繞中國人、中國故事，并且具備時代烙印……這是美影廠的特色，也是美影廠動畫打動世界的原因。
進入21世紀後，美影廠并沒有停歇，反而積極探索創作新的動畫主題和風格，2001年推出的《我為歌狂》便是一例。範毅介紹說：“當時很多青年朋友看了我們的動畫，都陸續來信催問我們什麼時候出續集。而且像是‘我為……狂’這個表達也是我們首創，這部動畫片火了之後，我們就經常能看到諸如‘我為舞狂’‘我為青春狂’之類的表達，這其實都是受了我們的影響。”
經典們活起來
近些年來，動畫的周邊産品創作火熱。在範毅看來，這既源于消費者需求的變化，又來自商業模式的變革。
“中國的消費即将迎來品質消費的時代，消費者的需求層次提高，需求更加細分，希望得到更加人性化的服務或者更加滿足自我需求的服務；從這個行業來看，文創類産品首先自帶内容，内容背後隐藏的是巨大的粉絲經濟，是導入流量的重要入口。正是這種消費者的需求及商業模式的結合，使得文創行業的熱度不斷提升。”
2016年，上海美術電影制片廠與百勝餐飲集團旗下的肯德基合作，推出“猴王當道”套餐，附帶三款趣緻可愛的“美猴王”玩具；之後又聯手推出“國漫F4”，有搖頭萌猴王、手持吉祥葫蘆的葫蘆娃、會轉圈圈的英雄哪吒以及極速酷炫黑貓警長；同時，美影廠還與奔馳汽車合作，推出廣告宣傳片，在微信朋友圈定向發送；此外，在貴金屬、服裝行業、遊戲行業等領域的形象授權方面，美影廠都有非常好的表現。“我們正在有計劃有節奏地對美影廠的經典IP（IP，英文IntellectualProperty的縮寫，廣義上指被受衆熟知、并具備巨大可開發潛力的文學和藝術作品）進行市場的深度挖掘和拓展，通過舞台劇、主題樂園、主題餐廳、手機遊戲等各種形式，将經典IP更多樣化地呈獻給消費者。”
美影廠策劃創作部動畫導演張振晖，其團隊設計的齊天大聖動畫形象結合了當下年輕人的審美，對原形象進行了一定程度的創新。
美影廠在上海電影博物館内設有專門的動畫體驗園，通過“投影＋紅外線技術”實現在地面的成像，帶給小觀者獨特的交互式體驗。
20世紀60年代，美影廠制作了彩色動畫片《大鬧天宮》，片中的齊天大聖被很多人認為是最經典的齊天大聖形象，這一形象也成為後來齊天大聖形象創作的藍本（左圖）；如今，美影廠結合當下市場，推出了“萌系”齊天大聖（右圖）。這句話并不是空頭許諾，剛進入2017年，美影廠便為國漫愛好者獻上了一份大禮。1月1日，由美影廠授權推出的中國首家國漫主題咖啡館——MEINFRIENDSCAFE&STORE在上海大悅城正式開業。店名“MEIN”是“美影”的諧音，咖啡館的穹頂裝飾着一個用手工東巴紙和大屏幕做的展示台，将美影廠自1950至2016曆年的作品按時間順序進行展示，像一部膠片老電影那樣訴說美影廠的曆史；産品展銷區裡陳列着美影廠經典形象的公仔、高級手辦、圖書、DVD等各類周邊産品，其中葫蘆兄弟手辦、美猴王手辦以及與末那工作室合作推出的黑貓警長系列手辦，讓每位光臨的國漫愛好者愛不釋手；主題店的水吧還提供各類主題餐飲，大聖芒果慕斯、警長巧克力慕斯、雪兔奶酪慕斯是顧客們的最愛。
咖啡館自開業，天天爆滿，甚至有一天接待了幾萬顧客……範毅透露說：“主題店，是我們在整體産業發展的範圍内必然要發展的一個産品類别，後續還會有新的拓展計劃。當然，對于對美影經典IP有高度認可的文創鍊上的各行各業，我們非常希望與他們合作，來一起開拓文創産業。”
讓制片廠成為傳承的課堂
“媽媽，我要學畫畫，我要當下一個黑貓警長。”在美影廠辦公區裡，經常能看到帶着六七歲的孩子來面試的家長們，這些孩子們都是為了一個共同的夢想而與美影廠結緣。
2016年12月，美影廠下屬的上海美術電影專修學校迎來了“誰是下一個黑貓警長”微動畫大賽課程的開班，前來報名的孩
除了“從下一代抓起”之外，美影廠還有一個宏大的願望，那就是在上海打造類似于日本秋葉原的國漫一條街。範毅說：“目前，美影廠原址改造項目已經啟動，2018年8月将會以全新的面貌再次出現。這期間，我們将以美影廠豐富的文化積澱為基礎，整合周邊商業，打造以動漫為主要氛圍的特色街區，回顧60年來的曆程。具體來說，更多的新業态會融入進來，如主題餐飲、主題照相館、主題教育、主題健身等。當然，這還需要社會各界以及所在地管理部門的幫助與支持。”
在談到當下的工作重點時，範毅表示：“近年來，美影廠的制片生産主要在兩個方面尋求突破，一個是影院片大電影，比如《黑貓警長之翡翠之星》《猶太女孩在上海之項鍊的密碼》以及将于2017年暑期上映的《大耳朵圖圖之美食狂想曲》《阿凡提》和正在制作中的《大鬧天宮之火焰山》《雪孩子》《神奇少年桑桑》等；另一個是在藝術片方面做嘗試性突破，比如《趕海的小沙礫》《斑羚飛渡》等。”
而每一次突破，所蘊含的都是新一代文創人的奉獻與熱情，《猶太女孩在上海之項鍊的密碼》的副導演張振晖便是其中一位。為了保證電影的按時上線，他在八個月的時間裡完成了近200個人物及道具形象的設定，連續三個多月工作到淩晨兩點，審看了1600個動畫鏡頭和8萬餘張動畫畫稿，寫了近百篇修改文檔和指示。影片順利上映後，榮獲了中國動漫金龍獎組委會特别獎、上海文藝創作和文藝家榮譽獎評選的優秀單項成果獎等多個榮譽獎項。
張振晖從小就喜歡看動畫片，每次看完後，他都能憑記憶将片中的人物畫下來。“當時，心裡就想着如果以後能畫動畫、拍動畫片，應該是件非常有趣的事情。”張振晖說。1992年，張振晖如願進入美影廠，從基礎的動畫員逐漸成長為動畫片副導演。在他心目中，美影廠的一些老藝術家對自己筆下的一根線條或人物的一個表情都精益求精，必須要畫到自己完全滿意為止，這是最值得今天的文創人員學習和傳承的。
上海大悅城的MEIN主題咖啡館，提供各類動畫形象主題餐飲，如芭蕉扇甜點、阿凡提薩拉米薄脆，飲料杯上也印有經典動畫形象。
上海大悅城MEIN主題咖啡館，是中國首家以美影廠經典IP題材為主題的咖啡館，擁有餐飲區、産品售展區、文化體驗區三大營業區，文化創意商店的文創産品深受年輕人的喜愛。