囗殷曉蕾
自近現代以來，伴随着中國美術品為歐美世界所廣泛認知，一些學者也開始對中國古代畫論展開了相應譯介和研究。特别是在20世紀二三十年代和下半葉的六七十年代至八十年代，還先後形成了研究熱潮，不僅湧現了喜龍仁、孔達、索珀、艾威廉、宗像清彥、蔔壽珊等大批優秀學者，學術成果也層出不窮。
一、20世紀上半葉的中國古代畫論研究
歐美國家對于中國古代畫論的研究是以翻譯開始的，早期的研究者幾乎都是漢學家兼翻譯家。
1903年，由于岡倉天心在倫敦出版的《東方的理想》(TheIdealsoftheEastern)中對于謝赫“六法論”的介紹，使得西方人第一次認識了謝赫及其理論，不過，當時，岡倉天心隻是翻譯了其中的“氣韻生動”和“骨法用筆”。他将“氣韻生動”譯為“Thelife-movementofthespiritthroughtheRhythmofThings”，将“骨法用筆”譯為“ThelawsofBonesandBrush-Work”。而“他将中國畫學概念裡的‘氣’和‘韻’對應于‘Spirit’和‘Rhythm’，這一譯語後來成為衆多西語譯者的基本依據”〔1〕。
至于岡倉天心未譯出的其餘“四法”，則是由英國漢學家翟理斯[HerbtAllenGiles]（1845-1935）所完成。他曾長期擔任駐華使館翻譯，在中國客居生活二十餘年，這為他從事漢學研究奠定了堅實的基礎。1905年，他出版了《中國繪畫藝術史導論》（AnintroductiontotheHistoryofChinesepictorialArt），該書譯介了從遠古至明末（1644年）的中國藝術評論家、畫家的著作和作品。在書中，翟理斯将謝赫的“六法”全部譯成英文，同時，這一翻譯也修正了岡倉天心的譯法。由于此書在英國、美國和歐洲大陸大受歡迎，1918年。翟理斯将其修訂擴增後又推出了該書第二版。
在該書第二版中，翟理斯的“六法”譯文為：1.rhythmicvitality2.anatomicalstructure3.conformitywithnature4.suitabilityofcolouring5.artisticcompositionandgrouping6.copyingofclassicalmasterpieses〔2〕，除了謝赫“六法”外，與古代畫論有關的内容，書中所涉及的還有王微（p25）、姚最《古畫品錄》（p28）李嗣真（p28）、沈括（p51、p121）、王維《畫學秘訣》（p61）、張璪（p79）裴孝源《畫史》（p78）、朱景玄《唐朝名畫錄》（p78）、張彥遠《曆代名畫記》（p79）、李成《山水訣》（p97）、董羽《畫龍輯佚》（p105）、郭熙《林泉高緻》（p115116）、蘇轼的畫論（p119-120）、韓拙（p152、p153）、郭若虛《圖畫見聞志》（p154）米芾《畫史》（p155）、李廌《得隅齋畫品》（p155-157）、鄧椿《畫繼》（p157）、《畫史會要》（p168）、《嚴氏書畫記》（p168）、饒自然《繪宗十二忌》（p170、p171）、夏文彥《圖繪寶鑒》（p172）、陶宗儀《辍耕錄》（p172）、董其昌《畫禅室随筆》（p194）、陳繼儒《書畫史》（p197）、高濓《遵生八箋》（p197）、張庚《國朝畫征錄》（p198），王翚“論畫”（p200），此外，還有《宣和畫譜》、湯垕《畫鑒》也被多次提及。
其實，早在1897年，德國漢學家夏德[FriedrichHirth]（1845-1927）就曾編譯出版了《中國繪畫史基本文獻》（ÜberdieeinheimischenQullenzurGeschichtederchinesisichenMalereivondenältestenzeitenbiszum14.Jahrhundert,München:Hirth,1897）德譯本，該書介紹了“自謝赫至14世紀，包括‘六法論’和《曆代名畫記》在内的十餘種中國繪畫典籍”〔3〕。
1911年，法國漢學家、《芥子園畫傳》的研究者佩初茲[RaphaelPetrucci,1872-1917]出版了《遠東藝術中的自然哲學》[LaPhilosophiedelaNaturedansl'artd'ExtrêmeOrient,Paris:H.Laurens,1910]。他将中國畫學的重要論述表述成法文，并在注釋裡附上了夏德和翟理斯的“六法”譯語〔4〕。
由于夏德、翟理斯、佩初茲等對于中國畫學文獻分别從德語、英語和法語上的譯介，使得中國繪畫論著在歐美國家獲得了進一步的傳播，也大大推進了此後相關研究的進程。雖然，他們的譯介也受到了一定的批評，“像翟理斯《中國藝術史導言》同希特爾（即夏德）的《纂輯家摘錄雜抄》（即《收藏記筆記片段》）一類的書，雖然有用，然而隻算初步的撰述。所取材料，濫不鑒别，略微審核，即須摒棄”〔5〕。