周璇，四川美術學院漆畫專業畢業生2016年5月，在快要入夏的最後幾個星期，四川美術學院漆畫專業的教室裡總是燈火通明。一群即将告别大學生活的漆畫專業準畢業生們，點着蠟燭，全身都伏在一幅比自己身體還要大的作品上，像一個一個“工匠”一般，鑽研和打磨着自己的作品。“我覺得對于一個好的藝術家來說，具備‘工匠精神’隻能算是一項基本的要求。但是若要走得更高更遠，就不能僅僅隻停留在‘工匠精神’這個要求上，還需要一些悟性。”周璇如是說。
周璇是四川美術學院漆畫專業的一名大四畢業生，在畢業生畢業設計的評選中，她的漆畫作品《版納之光》被評為優秀作品，作品将會被擺放在羅中立美術館進行展覽。而就在評選結果出來的前幾個小時，周璇還抱着她的三幅畢業設計作品，在朋友圈寫道：無論結果怎樣，我都愛我的三個寶貝。
“這幅畢業作品就像我的孩子一樣，十月懷胎，我太愛它們了！”周璇說，“所以我絕對不會賣掉我的作品，如果真的有有緣人看上了我的作品，我願意為他們再複制一份，那我也不願意把我這三個寶貝賣掉。”
她的導師這樣評價周璇的作品：“該作品以孔雀為題材，采用傳統漆藝灰料技法進行表現，但在技藝語言上有大的突破，畫面突出表現了灰料本色質地之美，并取得了語言質地在光感上的一緻性，作品沒有珠光寶氣之感，而呈現出素雅、高貴、隽永的畫境之妙，是一幅優秀的漆畫畢業作品。”
準備最久、最認真、最用心
周璇把完成畢業設計的過程描述為“痛并快樂着”。
真正開始構思畢業設計，是從去年4月份開始的。“老師帶着我們去了雲南，通過對當地民俗、風貌、影像資料等等一系列的考察，來逐步形成自己作品的思路和方向。”通過實地考察得來的感悟，會遠遠超過僅僅通過二手資料得來的，而落到作品上，表達出來的意境和感覺也會非常不同。
雲南豐富的自然和人文景觀給了周璇極大的感觸，但同時也令周璇眼花缭亂——當地的民居、紮染的布、東巴文字，以及物種豐富的動物、植物……“雲南給我的感覺就是質樸、醇厚，但又有深厚的人文色彩。”周璇坦言，“我花了很長時間去取舍，我到底應該選擇哪一個題材。”一起同行去雲南考察的同學們大多都選擇了人文類的素材，于是周璇決定另辟蹊徑，選擇自然類。“孔雀是西雙版納很有代表性的動物，所以我就選擇了它。”
與人文類主題不同的是，孔雀彰顯的是雲南原生态的，原始性且充滿靈性的美。孔雀的形象廣泛出現在各個領域，攝影、影視、各畫種均有表現，周璇希望通過現代漆畫的表現手法，用漆的語言對孔雀進行繪畫性的再創造。
今年3月，周璇正式開始進行畢業設計的創作。
她運用灰料為表現手法，以石粉灰的本色為整體基調，通過灰料的幹濕變化産生的不同質感與偶然生發的肌理把孔雀的形象融進灰料中，然後再用蛋殼和螺钿加強孔雀的形式美感。“這幅創作最重要的是對灰料的把握，需要反複試驗，感受不同幹濕度的灰料形成的不同質感。”一開始，周璇反複試驗，都把握不好灰料的幹濕程度，太濕，機理一下子就沒了；而太幹，就很毛躁，“材質不可能隻是材質，要經過藝術加工運用得當才能展現出其自身的獨特魅力。灰料運用得恰如其分，就能充分展現色彩的素樸美。”
所以《版納之光》在作畫時就不在灰料上着色，保留其原本的充滿樸素感的色彩，這種保留往往是對質料本體語言的尊重。“灰料與漆調合後，根據灰料含漆量的多少決定灰料的稠稀度，從而可以制作不同的紋理。”周璇解釋，“如果灰料調合得稠則可以用小油畫刀堆塑出明顯、豐富的紋理效果，給人以堅硬、結實的視覺感受。如果灰料調合的比較稀則可以堆塑出柔和、變化平緩的紋理，并且利于表現精緻的細節，給人以舒展的視覺感受。”
我不是一個人在戰鬥
“接近交作品的那幾個星期，我們幾乎都是通宵待在教室裡趕工。”有的同學畫着畫着，就趴在教室裡睡一兩個小時，醒來之後繼續趕工；稍微好一點的，早上六七點起床去教室，一直到淩晨兩三點，再回寝室睡覺。
“平時大家上課出現，下課又都忙自己的事情去了，很少有機會聚得這麼齊，還一起待這麼久。”周璇很懷念那段大家一起在教室趕工的時光，“我想這可能就是青春吧，很多人一起，才會燃燒。”
做畢設時也有感動的故事。
“有一次晚上趕完工回寝室，走台階的時候不小心把腳給扭了，結果所有的同學都很擔心，跑過來問我怎麼樣，”周璇說，“盡管大家為了趕畢業作品，很累很辛苦，壓力也很大，都行色匆匆的。但他們還是願意停下來，去關心我。那一瞬間我心裡覺得挺溫暖的。”
老師們也為周璇的作品提供了很大程度上的指導和幫助。最初，周璇找不到思路，她的指導老師陳深恩教授、唐影老師幫她一起找資料、幫她參考上一屆的作品，讓她找到了自己的方向。在最後的創作階段，老師們每星期都會來好幾趟，一幅一幅作品地指導，對作品一一進行點評。老師們不會否定學生，而會換個方式、換一種思維方式去引導學生，提出新的建議，比如說：“這樣挺好的呀，但我覺得這樣會不會更好？”“班裡每個同學進入這個專業都收獲很大。”周璇說，但真正創作的過程，是一個令自己滿意、說服自己的過程，别人的意見并不能夠真正讓自己滿意。
在畢業作品做到一半的時候，周璇也懷疑過自己。“盡管老師會鼓勵我，說這樣的試驗方法挺好的，繼續進行下去吧，但我心裡還是很沒底，”周璇說，“因為漆畫的妙就在于它可能會不斷地變化，會和剛開始自己所設想的樣子不一樣。”
周璇并不是一個完美主義者，但對于作品，她想盡力做到最好。她坦言，對于最後的成品，她仍有遺憾。“還是有點太倉促了，如果有時間，我會把畫作調整得更好一點。”但她并不後悔，“成長的過程，就是發現這個世界不是完美的，但是依然選擇去愛。而不是幻想着換個完美的。當然，作品能夠得到老師們的認可，我覺得算是大學四年對自己有一個交代了。”周璇最後說。
事情一件一件來
在畢業作品即将完成的時候，周璇沉不住氣了。“離交作品還有一個星期，老師和我說，我驕傲得太早了，畫面太散了。得想個辦法，否則作品評不了優秀。”
“其實我也着急，着急未來，但我更希望事情能夠一件一件來。”周璇說，“對于我來講，如果把所有的事情都放在一起進行的話，會影響我在創作時的心情，從而影響創作出的作品。”
大部分同齡的大學生們，往往都選擇在大四一年為自己打點好下一階段的出路，對于畢業論文，也往往隻是草草應付。但對于學藝術的他們來說，畢業設計是每個藝術生用四年時間沉澱釀造的美酒，品、悟，青春的味道盡在其中。他們會願意撲上自己大四整整一年的時光，甚至更久，來完成他們為青春交付的答卷。
周璇畢業作品的指導老師，也是被返聘到四川美院進行教學的陳深恩教授在畢業季這樣寫道：“台灣藝術家席德進說過一句有意思的話：‘大學畢業能夠畫出一件完整的作品就不錯了’。可見完整性在他的眼裡有多重要！對于這一點我是頗為認同的。因為完整性的内涵太為豐富了。它不隻是我們所謂籠統的一幅‘還看得過去’的作品，要形有形、要色有色，更重要的是那貫通畫作所有形式内容，完整的精神和嚴肅的創作态度。而這，就是作為漆畫專業主導教師的我和我的年輕教師團隊的教學目标之所在。現在，2012級漆畫班同學的畢業作品呈現在人們的面前了，在我看來，好多作品還是經得住‘完整’這一尺度來比量的。”
如今，周圍的同學們在全心投入完畢業作品和設計後，才開始進行下一階段的規劃和安排，有的正在找工作，有的打算考研。談到對未來的規劃，周璇表示，“我還想繼續考研。畢竟我現在隻是學了一點皮毛，還想在這個領域有更深入地鑽研和學習。”
責任編輯：陳思