口姜小淩吳敏
第四屆中國襄陽大學生微電影展微電影論壇于2015年12月27日上午在曆史文化名城襄陽召開。本次論壇由襄陽市委宣傳部、湖北省電影家協會、湖北省電視藝術家協會共同主辦，襄陽廣播電視台和湖北文理學院聯合承辦，襄陽市影視家協會和天一兄弟傳媒有限公司協辦。來自中國文聯電視藝術中心、《當代電視》雜志社、湖北省電影家協會、湖北省電視藝術家協會、香港衛視國際傳媒集團、中視玟羽國際傳媒董事局、華中師範大學、湖北文理學院等業界專家、高校學者、影視圈名人及演職人員等，圍繞微電影創作與城市品牌推廣等話題，進行了細緻而深入的學術研讨。
論壇由湖北省電視藝術家協會常務副主席郭光俊主持，分為兩個環節：主題發言和“紅沙發”對話。在主題發言環節，中國文聯電視藝術中心主任、《當代電視》雜志社主編張德祥，湖北省電影家協會駐會副主席餘述平，華中師範大學彭濤教授，香港衛視國際傳媒集團副總裁王複齡和湖北大漢文化産業投資有限公司董事長李世國分别做了“對中國微電影的思考”、“拐彎之處見光影”、“微電影的冷與熱”、“香港文化創意産業和微電影創作”和“微電影：中國漢城盈利的夥伴”的主題演講；“紅沙發”對話環節就“微電影與‘千古帝鄉智慧襄陽’城市品牌推廣”、“青春與微電影”、“微電影盈利模式”等話題進行了現場互動交流。現将本次論壇的研讨内容綜述如下：
一、關于微電影本體的探讨
作為一種誕生于新媒體環境中的新型影視藝術形态，微電影應具有什麼樣的審美特質？它和電影、戲劇等藝術形式的聯系與區别是什麼？
目前學界和業界均未形成統一看法。張德祥認為，微電影的時長一般不應該超過30分鐘，微電影是為适應人們在移動狀态或短時休閑狀态下的觀影行為而攝制；其次，精巧的藝術構思是微電影的突出特質。微電影雖然短小，但藝術元素必須齊備，諸如矛盾沖突、思想交鋒、懸念包袱、幽默滑稽等藝術元素，微電影都可嘗試借鑒；在主題選擇上，張德祥強調，微電影應該紮根生活，要具有生活氣息和時代氣息，要表達人民的願望和真善美的藝術理想。餘述平認為，微電影是傳統電影的放大版，通過放大電影的某一兩個細節來放大對生活的呈現、梳理與思考，從而達到一定的藝術高度與深度。影視導演周波認為，微電影應被視為電影的濃縮版，如果說電影是一幅畫卷，微電影就是微雕藝術。前者一筆畫錯尚可彌補，後者每一筆都必須非常精準。而對于微電影的創作藝術，他強調要用嚴謹的态度去創作，用心去體驗和表達，使作品達到精準水平。
二、關于微電影創作現狀的反思
論壇從三個方面讨論了我國微電影創作的現狀：
一是關于當前微電影創作的整體狀況。彭濤用“三新”、“四多”和“三少”進行了概括：“三新”即新形态（指微電影這種新的藝術形式）、新渠道（主要是網絡傳播平台）和新技術（指拍攝制作技術發生革命性變化）；“四多”即創作主體多、微電影節多、作品數量多、投資主體多；“三少”即優秀作品少、成本回收少、專業隊伍少。
二是對于微電影創作主體的要求。在藝術創作漸趨世俗化的今天，微電影的創作主體應該具有什麼樣的姿态或者情懷呢？餘述平認為：首先要做一個有敬畏感的人，敬畏這個時代，敬畏人與人之間的親情，要摒棄追逐金錢、欲望和權力的價值取向；其次要做一個有情懷的人。他提出包括微電影主創人員在内的所有藝術創作主體都應保持三個“度”，即溫度—須了解人間冷暖；向度—創作方向要正确；高度—應站在哲思和人性的高度進行評判，而不是僅僅停留在道德評判和社會評判的層面。
三是大學生的微電影創作問題。張德祥指出，大學生微電影作品的學生腔和小資情調比較濃，雖然作品也有構思、也設懸念，但是人為的痕迹很重，設計色彩濃厚，無法做到“羚羊挂角，無迹可尋”狀态。彭濤也認為，大學生微電影作品在主題上大多表現出對青春、夢想、愛情和成長的偏愛，卻不願觸及社會、人生和人性問題，不願表達對現實的思考。
那麼對于尚未走出校園的大學生而言，怎樣才能使微電影作品關注現實、反映社會人生和人性的問題呢？
影視演員江濤提出，作品要發真情，更要接地氣。針對大學生微電影創作過程中專業演員缺乏的問題，他表示，隻要創作者态度端正，劇本構思比較好，演員和導演都可以公益參與大學生微電影的創作過程，目的是要充分發揮年輕人的想象力，使之不受外在因素的約束和禁锢。同時他還建議，包括各類媒體和傳媒公司在内的社會機構能夠為大學生提供便利條件，促使他們快速成長，創作出質量上乘的微電影作品。
有大學生詢問，如果從專業的角度人為地設置一些框架、規範或标準，是否會束縛大學生的創造性，甚至扼殺大學生的創作個性？對此，餘述平用“繩子”的比喻予以解釋。他說，沒有繩子的世界是混亂的，到處是繩子的地方是可怕的。藝術創作要有基本的控制規律，以保證創作的基本規範，但全用“繩子”捆綁的藝術形式一定是沒有生命力的。郭光俊認為，大學生微電影創作本身的确存在缺少提煉和構思等問題，學者專家提出一些規範要求，目的是希望大學生微電影創作能夠提升品位，達到一定的專業水準；作品主題既要跟自己對話，更要與社會對話。若僅僅立足于記錄校園生活和個人性情，終将陷入自娛自樂的窠臼而難以自拔。
三、關于襄陽微電影創作與“千古帝鄉智慧襄陽”城市品牌的推廣
本屆活動圍繞“智攝帝鄉、慧影襄陽”的主題進行，旨在依托襄陽豐厚的曆史文化積澱和新型影視業基地的優勢，把襄陽打造成湖北乃至全國電影人才和新媒體影視業的關注地和集萃地，助力襄陽的城市品牌推廣。那麼，微電影是否可以傳承襄陽豐富的曆史文化？微電影創作怎樣助力襄陽城市文化品牌的推廣？
對此，張德祥認為，襄陽微電影創作從題材上應該和襄陽地方厚重的曆史與文化元素聯系在一起，這更有利于襄陽城市品牌的推廣。王剛強導演表示，襄陽微電影創作可以利用的資源和平台很多，襄陽城市品牌的推廣應該走出襄陽，吸引全世界關注襄陽和反映襄陽。
針對襄陽城市品牌的推廣是否可以“打舊牌”，即充分挖掘和利用襄陽厚重的曆史文化元素，通過曆史劇、古裝劇去展現襄陽風韻，傳播襄陽品牌的問題，餘述平認為，如果全用曆史文化元素去解讀今天的襄陽未必正确，因為曆史的東西如果不能和當代重構，不能跟現代對話，不能引起古今心靈的共振，是絕對不能進入影視視野的。
關于襄陽微電影創作和城市品牌國際化的話題，郭光俊認為，國際化是把最本土的東西放到國際上，供大家欣賞，而不是遵照“國際标準”使本土的東西被國際化。這就要求創作者有長期的體驗和積累，要挖掘出本土文化的精髓，以恰當的藝術形式予以呈現，從而引起國際關注甚至獲得國際認可。
李世國介紹了即将以漢光武帝、武則天、諸葛亮等曆史人物為主體拍攝的大型曆史劇，以凸顯“千古帝鄉智慧襄陽”的城市品牌。他希望中國漢城影視基地能夠孵化出更多、更優秀的影視作品，助力襄陽城市品牌的推廣。
四、關于微電影盈利模式的探讨
微電影是否可以盈利？有哪些盈利模式和平台可資借鑒？對此，來自香港衛視國際傳媒集團的副總裁王複齡和本屆微電影展獲獎影片《誰的青春不熱血》的劇組代表分别結合各自的經驗進行了介紹。
王複齡介紹了香港文化創意産業的整體情況。他指出，2005年香港的文化創意産業已經列入特區政府計劃，主要有藝術、媒體和設計三大類。十年來香港文化創意産業發展迅速，源于特區政府的高度重視和政策扶植，如提供優惠政策、完善知識産權的保護，設立電影發展基金，以支持中小型微電影的制作與發展等措施。
對于香港的微電影，王複齡介紹，由于微電影具有片時短、制作規模小、播放平台容易，接收平台多樣化等特征而深得青少年的喜愛，也成為香港特區政府進行德育教育的有效工具與載體形式。
針對襄陽大學生微電影創作的推介平台和創收渠道，王複齡表示，優秀的影片可以在香港衛視播出，同時還可以參加首屆兩岸四地青少年微電影展。此外，作為中國移動的CP（節目内容合作商），香港衛視還可為優秀的微電影作品提供另一個收益渠道和分賬平台。
在多數微電影成本回收困難的情況下，網絡電影《誰的青春不熱血》成功盈利，該劇組的代表介紹了其主要的盈利渠道：第一是廣告植入；第二是依靠網絡點擊量的分賬收入。他們的實踐為微電影的盈利模式提供了新的思路。
作為一種新生事物，微電影有太多的不确定性需要學界和業界共同關注與探讨。本次論壇中對微電影的本體特征和盈利模式的讨論、對微電影的品質和層次提升問題的讨論、對大學生微電影創作規範的讨論等等都具有一定的理論價值和實踐意義。此外，怎樣借力微電影這種藝術形式，向全國甚至全球推廣襄陽城市品牌，對其他城市的品牌推廣有一定的借鑒意義。與會專家學者、影視界名人和年輕學子圍繞以上議題形成以下共識：微電影應該有形式上的标準和藝術上的規範；大學生微電影創作中遇到的問題和困難可以借助社會力量和渠道予以解決，前提是必須有紮實的創作能力和充分的想象力；襄陽城市品牌的推廣完全可以借力影視劇，關鍵是要創造條件吸引人才來拍攝襄陽、反映襄陽和表達襄陽。至于微電影的盈利模式，目前業界還在不斷摸索與嘗試之中，本次論壇僅從實踐操作的角度進行經驗介紹，提供新的思路，雖然沒有從理論的層面進行深度探讨，但是對這個話題将持續關注。
（作者姜小淩單位：湖北文理學院；吳敏單位：襄陽市影視家協會／責編：丁磊）