《中國繪畫史圖鑒·人物卷》分為上、中、下三卷，共收錄曆代經典作品238幅。其中上卷收錄作品從東晉至北宋，中卷收錄作品從北宋至南宋，下卷收錄作品從元代至清代。
叢書主要收集中國繪畫史中的卷軸畫。所收作品上自東晉，下至明清，兼顧不同朝代存世作品的特點以及選取比例的均衡，尤其注重中國人物畫曆史遞變的系統性，多選流派主創始人員及著稱當世的畫家群體，以完整呈現中國人物畫的發展演進過程。在整個中國人物繪畫史中，從東晉至五代，特别是唐代是其高峰。所以，《中國繪畫史圖鑒·人物卷》專門安排了上卷，以呈現東晉至五代這一段美術史。其中，《中國繪畫史圖鑒·人物卷》上卷編輯有意安排顧恺之《女史箴圖》的設色版本和白描版本。雖然這兩個版本都是宋代臨本，但有利于讀者研究傳統人物畫中魏晉繪畫時期的造型法則，也有利于研究顧恺之白描勾線用筆方法，以及白描法與設色法之間的關系。同時，考慮繪畫史中許多被忽略的畫家，特别是許多精彩的佚名作品。如中卷收錄的宋代許多佚名作品。又如下卷，在整理清代美術史時。作者與編輯注意到清代的徐璋常常被美術史忽略。明清肖像這一繪畫題材是明清人物繪畫史中非常重要的部分。而徐璋創作的《松江邦肖像冊頁》，不僅在數量上巨大，而且在藝術水準上，達到明清肖像創作的高峰。他的作品對當代人物畫創作具有非常重要的學術參考價值。所以，從《松江邦肖像冊頁》中精選了幾幅，與下卷收錄徐璋師承于明代波臣派畫家曾鯨肖像作品形成呼應。這樣有利于這一時期明清肖像繪畫史的整體呈現。
本書在結構上分為年表、凡例、總序、概述、作品圖版五個部分。單國強先生在總序中非常簡明、翔實地闡明叢書編纂思路和特色。于洋先生根據叢書特點，在概述中非常系統地撰寫中國人物史發展脈絡及美術史。繪畫作品的著錄格式統一為：朝代、作者、作品名（含裝裱形式，如卷、軸、冊等）、材質、尺寸、收藏者。
作品圖版的版式設計中，為了利于讀者的學術研究，盡量裁剪每幅作品中最精彩的局部。這些高清大圖來自各大博物館，且注重顔色精準，經過權威專家的反複校色，在印刷過程中還原作品色彩。
在圖書的版式與封面設計過程中主要突顯經典與簡潔，當然在追求設計經典與簡潔風格的同時不失時代精神。
責任編輯：劉光