——吳丹諧劇，是诙諧之劇，也是在塑造人物；幽默和搞笑是不一樣的，有一種幽默叫黑色幽默，并不是把自己裝扮成異類逗大家發笑，是‘一人獨演，獨演一人’，是一個人在舞台上表演的藝術。
三年前，吳丹任職的成都市曲藝團團長任平問她：“你喜歡什麼？”當時吳丹已在團裡呆了八年，然而卻并沒有一個定向的專業。她小聲回答說喜歡表演。任平又問她：“你願意去學諧劇嗎？我可以介紹張廷玉老師給你認識，但是她教不教你我就不知道了。”吳丹和任平說那就去試一下嘛。
作為諧劇創始人的王永梭老師，于上世紀80年代開始培養“女諧劇”，張廷玉是第一個專業的諧劇女演員，團裡人都親切地稱她為張媽媽。退休後，她想過過自己的生活，而且家裡還有兩位90多歲的老母親需要照顧，她想盡盡孝道，所以就沒有再教學生。
張老師退休後，曲藝團裡的“女諧劇”基本上就斷代了，這件事也引起了她的深入思考。成都市曲藝團的領導班子特别好，很重視這件事，四川省曲協也非常關注、支持曲藝的發展，這些年輕人的努力張老師看在眼裡，感動在心。她自己也當過院長、團長，理解他們的苦心，“就像我當時的那份心一樣”。
任平把吳丹帶到張老師家的時候，張老師并沒有立刻決定要教她，她對任平說：“要看我和這個孩子有沒有緣分。”吳丹一開始覺得張老師不太好接近，就安靜地坐在旁邊裝淑女。任平和張老師一直在交流，談到現在的艱辛，也談到她想要培養學生，想一代一代把曲藝傳承下去。不經意間已經中午11點多了，張老師說為了方便隻能吃面了。吳丹在老師家說的第一句話是“我最喜歡吃面”，然後她們就吃面。吳丹說的第二句話是“張媽媽，我可不可以加點臊子？”問完這句話張老師馬上對她感覺很好，覺得這個孩子很單純，很真實，不做作。吳丹吃完一大碗面後，接着說“我可不可以再吃一點？”任平心疼張老師，對吳丹說你不要把張媽媽累着了。吳丹看任平碗裡還有面，問“你吃得下嗎？”還未等任平答話，她已經把任平的半碗面扣進自己碗裡大口吃起來。這是張老師對吳丹的第一印象，“我們見面第一天就很有緣分，我要教她就是這樣決定的”。
很多人對諧劇的認識都有一個誤區，覺得諧劇就是在台上嘻嘻哈哈打打鬧鬧，就是搞笑。張老師說：“諧劇，是诙諧之劇，也是在塑造人物；幽默和搞笑是不一樣的，有一種幽默叫黑色幽默，并不是把自己裝扮成異類逗大家發笑，是‘一人獨演，獨演一人’，是一個人在舞台上表演的藝術。”
剛學諧劇時，張老師問吳丹結婚了沒？有孩子了沒？家人支持不支持？在得到她全部肯定的答複後，張老師說：“那好，你來學吧，我不希望你在學習過程中有什麼雜念，也不希望你學了一點點就到處炫耀。諧劇現在很少人演，收入和付出是不成正比的，但是不能因為别人不做我們就不做，總有人要做。我希望你能做，踏踏實實認認真真地演好諧劇，做好傳承。”張老師給吳丹上課付出了很多辛苦，而且沒有收過一分錢，讓吳丹特别感動，說張媽媽對她比對親生女兒還好。
據吳丹介紹，她剛從學校畢業時對自己很有信心，覺得可以當明星了。單位老師要她排個小品，演完後老師說：“我覺得你表演有障礙。”這句話宛如晴天霹靂，給了吳丹重重一擊。自此她開始質疑自己，又難過，又害怕，任何節目都不敢演了，怕演砸了，從此整整八年不敢上舞台。吳丹第一次來張媽媽家學習的時候，連路都走不來，張老師試着慢慢教她，在教的過程中發現這個孩子很有潛力，也很努力。
首次觸電諧劇，張老師要吳丹先從基本功學起，一切從頭開始。吳丹很興奮，進步也很快，但是到了平台期就很枯燥，覺得自己卡在了瓶頸，總也上不去，于是開始煩惱。張老師對她要求特别嚴格，一個動作、一個眼神，會重複練習好多好多遍。當時吳丹曾問過自己能不能繼續堅持下去，也産生過想要放棄的念頭，張老師跟她說：“不跌倒怎麼能夠爬得起來？不失敗你也看不到成功的喜悅。你必須重回舞台，找到那份自信。”
張老師教育吳丹要實行“海綿主義”——吸收好的，擠去不好的。剛開始學習諧劇時，選用的都是王永梭老師的傳統劇目，如《自來水龍頭》等。張老師也有很多自己的段子，如《三上成都》《春夢姑娘》《媳婦》等，但是吳丹演的話可能會有難度，也會與現在這個時代有些距離。刻苦學習兩年多後，張老師說你應該有屬于自己的段子，于是她帶着吳丹四處籌集新本子，登門拜訪四川幾位知名的編劇老師，把他們聚在一起，每人送了一本王永梭老師的傳記，張老師言辭懇切地表示：“我希望你們能夠支持一下諧劇事業，現在‘女諧’越來越少，有一個女孩願意學，特别不容易。為了諧劇的發展，也為了諧劇的傳承，大家能不能想辦法創作幾個劇本？”就這樣，在短短的兩個月，吳丹就有了五個本子。
挑選諧劇本子的時候，經過反複琢磨，她們決定先排《苦蒿妹妹》。吳丹清楚記得第一次看到《苦蒿妹妹》本子時的狀态，她直接傻掉了。在短短的十幾分鐘内，演員要迅速進入角色，情緒由喜到悲，再由悲到喜，悲喜交加，要抓住觀衆，這對演員來說，是一個極大的挑戰。張老師安慰吳丹：“《苦蒿妹妹》對你難度确實有點大，但是難度大咱們就把起點定高一點。”排這部劇時，張老師快要崩潰了，因為吳丹哭不出來，她無法理解劇中女孩的命運怎麼那麼悲苦，為什麼所有的苦難都集中在一個人身上，她覺得世界上不會有這種事情。張老師平時教吳丹從未兇過她，那天她兇了吳丹，因為老師每示範一次，自己都會感動到流眼淚，而吳丹卻根本找不到感覺，怎麼也哭不出來。張老師說：“你怎麼回事啊？你必須給我哭出來！你太讓我失望了！”她一罵吳丹哭了，可是表演時吳丹又哭不出來了。張老師就反思不能用這種方法，她說：“我現在不說你了，你想怎麼演就怎麼演，哭得出來你就哭，哭不出來你就不哭。”吳丹壓力更大，還真就哭不出來。後來她強迫自己每天聽特别凄慘悲傷的歌曲，像《小白菜》啊，《九兒》啊，《白發親娘》啊，還是沒用。有一次排練完吳丹還是哭不出來，内心特别痛苦。回家時，張老師把她送到站台，車子已經開出了很遠，吳丹猛一扭頭，看見張老師站在雨中遙望着汽車遠行的方向，她當時眼眶就紅了，特别想哭：“我要是還演不好，是不是腦子有問題？”她和張老師請了幾天假，窩在家裡仔細琢磨，明白了哭不出來是因為她遊離在角色之外，而要演好這個角色，就必須與劇中人物融為一體。張老師對吳丹說你要有信心，我們共同努力，你是能達到的。她問張媽媽這個“苦蒿妹妹”是真事嗎？張老師說是真事，苦蒿妹妹是2015年全國十佳“最美孝心少年”之一，是根據真人真事改編的作品。吳丹把視頻調出來翻來覆去地看，确實挺受沖擊的，慢慢地她開始找到點感覺了，漸漸地能把老師演哭了。
為了演好《苦蒿妹妹》，師徒二人征求了許多老師的意見，大家認為苦蒿妹妹要一直很陽光，她們也曾試着這樣演，但是在演到一定程度時張老師覺得不太對。她們又一起反複看視頻，分析劇本，張老師告訴吳丹，“我們在塑造‘苦蒿妹妹’這個人物時一定要讓她是多層次的，既是快樂的，陽光的，又能夠擔當，懂得愛，我們要把她最脆弱最敏感最深沉的感激最陽光的性格表現出來”。所以這部劇反複修改了數次，直到“牡丹獎”比賽前半個月，張老師還在給吳丹改劇本。
張老師告訴吳丹，塑造人物一定要入木三分。她們正是一步一步朝着這個方向努力的，每個角色都力争表演得最樸實最自然，每一個細節，每一個表情，都是反複打磨之後的結果。張老師教她特别辛苦，一句一句台詞都要給她示範，怎麼講這句話，邏輯重音在什麼地方，為什麼要這樣說，讓吳丹一定要把裡面的道理弄懂。十幾分鐘的劇，用什麼去打動觀衆？簡簡單單一個轉頭動作，張媽媽就不知道示範了有多少次。例如，《苦蒿妹妹》中有一句台詞“我的媽”，吳丹演繹得就很精彩，配合台詞的轉體是事先設計好的，并不是随随便便就轉的。說出“我的媽”的同時，“苦蒿妹妹”的眼神要慢慢地回來，沉浸在對已逝媽媽的思念中……就是這麼個細微的動作，吳丹也練習了很久。吳丹的眼睛很美，又大又亮，很傳神，張媽媽跟她講一定要讓觀衆記住你的眼睛，一定要把“苦蒿妹妹”這張美麗的臉深深地印在觀衆腦海中。在無實物交流的過程中，吳丹反應“對方”說話要有一個時間差，張老師告訴她把看不見的對方說的話、表現出來的情緒設計得越豐富，所呈現出來的人物就越準确，劇情節奏也就把握得越好。
吳丹學習諧劇的心理感受經曆了幾個階段：從一開始的好奇，到後來的喜歡，進而再到枯燥，直到現在的熱愛。她是真正地熱愛諧劇，《苦蒿妹妹》從排練到搬上舞台，吳丹說像孕育了一個生命一樣，看着她一點一點地成形，經過不斷打磨，最後呈現在大家面前。張老師說：“《苦蒿妹妹》演完了，你雖然憑此獲得了‘牡丹獎’新人獎提名，但是你的路還長，下一個劇目可能對你的挑戰更大。我給你的任務是一年出三個不同類型的角色，現在我還能教你，再過幾年我可能教不動了。我希望你學得紮實一點，拿到一個劇本，怎麼去分析，怎麼去理解，怎麼去塑造人物，希望你學到這個方法，學會方法比單純學一部劇要有益得多。”現在的吳丹在家也能随時入戲，往往吃着飯就開始“演”，弄得家人一頭霧水；有時候走在路上也時不時地蹦出幾句台詞，搞得路人都用詫異的眼光盯着她，指指點點。吳丹開玩笑說：“别人笑我太瘋癫，我笑别人看不穿。”她練習眼神，看一米八、一米六和一米四的人的眼神高度是不一樣的，站着、坐着、蹲着看人的眼神角度也是不一樣的，所以她經常在超越時空地找“位置”。
張廷玉給吳丹作輔導經過多年的磨合，張媽媽和吳丹現在配合得特别默契。師徒二人一個認真教，一個用心學，彼此心照不宣。吳丹每天早晨趕到老師家，離老遠就在門口大喊“媽媽——”，而張媽媽早已給她買好了早飯、泡好了茶；知道她愛吃面，70餘歲高齡的爹爹（張老師的老伴）中午又張羅着給她下面吃。她在老師家一待就是一整天，困了就睡，餓了就吃，一點都不生分，就像家人一樣……吳丹說自己很慚愧，從沒為師父做過什麼，反而給她增添了許多負擔，但是張老師卻管這叫“甜蜜的負擔”。有段時間，張媽媽為了給她挑選适合角色的服裝而不慎扭傷了腿，虛弱地躺在床上，還打起精神跟吳丹說：“你過來，再給我演一下人物的眼神。”排練到後面，由于強度較大，時間拉得太長，張媽媽每晚要靠吃安眠藥才得以入睡。
張老師是一個特别講究内在的人，得知吳丹看書不多，她搖搖頭，說：“别人都認為我們演員沒什麼文化，但是我不這樣認為。”她掰開揉碎地和吳丹講要想更好地了解角色、揣摩角色，自己心裡頭一定要有“貨”，你讀了世界名著，表面看可能沒有什麼幫助，實際卻會在潛移默化中影響着你對人物的理解，而且對于分析劇本也會非常有好處。有了老師的教誨，吳丹在排練之餘乖乖聽話在家自習，看書，她經常感慨：和張媽媽在一起那麼久，不僅學到了怎麼表演，學到了很多知識，而且還學會了怎麼學習。
看着吳丹每天一點一滴的進步，張老師很欣慰。吳丹感謝張媽媽，“學習諧劇，給我帶來了很多歡樂，而且感動大于歡樂，我除了找到自信，也找到了精神的寄托，感覺生活有了目标，有了方向”。張媽媽也很感謝吳丹，“感謝她帶給我的快樂，我在教她的同時也在學習，也在提高，她給了我再學習的機會，讓我看到了諧劇的希望”。
吳丹總說她是一個特别幸運的人，如果沒有任團的舉薦，沒有張老師的悉心教導，沒有家人的支持，就不可能有自己的今天。早在教習諧劇之初，張老師就給吳丹定位要走一條“唯美”的路，即不管演什麼角色，都要自然、流暢、樸實、美麗。張老師經常語重心長地對愛徒吳丹說：“諧劇，甚至曲藝不僅要出人出書，還要繼承和發展。所以我對你的要求不是簡單做一個‘諧星’，而是要内外兼修，做内外都美的藝術家。我希望你在未來能夠創作出一部屬于自己的作品。”
（本文圖片由吳丹提供）
吳丹與恩師張廷玉