對我來說，好萊塢是一個奇妙的存在。它給過我最高的榮譽，也讓我狠狠地受過傷，還讓我有過強烈的不安全感。因為看到它們的電影機器之先進，所以讓我為華語電影深深擔憂。
十年前，我們很多人都在好萊塢，吳宇森、楊紫瓊、周潤發、李連傑、林嶺東、袁和平、徐克、洪金寶，一大群人都去了，我也輸出了成家班的很多人去那裡。現在呢？他們把我們的東西學會了，變得比我們還厲害，已經不需要我們了。我現在去看他們那裡的武行、那些特技人員，說起功夫，可能比我們國内的很多武術班都強，少林也好，詠春也好，我們的套路和招式人家都已經學過了。
就特技動作而言，那裡的年輕人也可以翻高難度的跟頭，而且是全才，武術、體操、街舞、跑酷……全都會。成家班的人看完也都驚得目瞪口呆。這就是好萊塢的學習能力。那麼多中國的故事被好萊塢拍紅了。美國人拍《花木蘭》《功夫熊貓》，一部比一部火。現在全世界那麼多人學英文，不是沒有理由的，别人比我們強的地方，就要承認。
在美國，詹姆斯·卡梅隆邀請我去參觀《阿凡達》的片場，我覺得自己就像幼兒園的孩子一樣。走進去之後，我發現裡面沒有一個人，全部是藍色布景，再往裡走，三四十個人正對着電腦工作。
他們向我介紹一部攝影機器，機器不大，一開機就可以看到裡面都是人，但外面又确實是沒有人的。我就靠自己的經驗試着操作，他們在旁邊控制。那種體驗隻能用“瘋狂”二字來形容，我可以拍人的臉、脖子、手，但是外面根本看不到人。還有一部機器，有四個鏡頭，之前我從來沒見過。再擡頭一看攝影棚，頂上挂了無數攝影機，我沒數，但我覺得有幾百台。在國内你怎麼可能會同時用幾百台攝影機？最後我隻能說，好了，你們忙，我不打擾你們了，我先走了。卡梅隆過來跟我說，我是看你的電影長大的。我隻能很謙虛地說謝謝，可心裡真是五味雜陳。
我的成家班已經算是華語電影界很專業的團隊，設備也是世界頂級的，但是看到人家的機器，我傻眼了。我們最好的設備，不過就是拍動作戲的時候用的威亞、滑輪、扣子、繩子……即使那些威亞要十幾美元一尺，我也堅持用，要把每一個人保護好。在美國看人家拉威亞我也被震撼到：一個人站在房頂往下跳，先是跳到一架梯子上，然後落地，再做一個後空翻。這一連串的動作對拉威亞的技術要求很高，角度要精準，還要防止跑着跑着動作被卡住。我就看着他們起，放，起，放，動作特别流暢。再去看，才知道他們早就按照這個動作做好了模型，現場拉威亞的人不需要靠蠻力，隻要照着技術模型去做就可以了。我們到今天還要幾十個人拉來拉去，人家一個輕輕松松的小東西就把事情搞定了，這中間的差距真的太大。我問了那套東西值多少錢，并不貴，隻要兩三萬美元，可是買回來之後沒有人會用，你有什麼辦法？他們的知識産權保護做得太好。
華語電影有很多好題材，但我們欠缺技術和專業精神。我們每個人都可以吊上威亞就飛，大牌演員甚至都不需要親自上陣，找個替身就行了，到自己出鏡的時候隻需要擺幾個pose。就因為這樣，我們的動作片才會慢慢變得弱勢，美國的動作片才越來越強。
（張秋偉摘自江蘇鳳凰文藝出版社《還沒長大就老了》一書，辛剛圖）