美術學院的畢業生們用一件件或怪異、或保守、或誇張的畢業作品與母校做最後的總結。畫面中，我們看到了一座靜谧的城市、一隻靜待主人的狗、一個麻木的面孔；空間裡，我們找到了一段被塵封的記憶、一個熟悉的場景、一場做不完的夢……
一走進展廳就能看見一隻狗趴在門口，像是在等人，白色的地毯給人一種很真實的家居感受。“陪伴是最長情的告白”，這個名為《無言陪伴》的雕塑作品，以玻璃鋼為素材，以寵物狗為主題巧妙地引發了觀展者的共鳴，同時也開啟了觀者們的看展之旅。
深入展區，更能夠體會到每部作品都是作者們靠近自己的心性，力求個性的表現。油畫專業畢業班的作品充分運用造型、空間、繪畫語言以及材料媒介創作，反映出當下大學生的審美追求，體現了濃厚的個性風格。國畫專業作品則越來越多立足傳統，體現出對中國畫的表現語言進行探索和創作的成果。裝飾雕塑專業作品形式多樣，材料運用靈活，很多同學以木雕為形式創作，既體現了學生對于專業本身的習得和藝術思考，也體現了對于材料選擇的一種獨特取向，同時也有對于中國傳統藝術的關注。公共藝術專業的作品類型豐富，注重對材料和工藝的把握，體現出強烈的現代性。
此次畢業生作品展集中展示了美術學院2017屆繪畫（中國畫）、繪畫（油畫）、公共藝術、雕塑四個專業方向，70名畢業生的百餘件作品。在作品的創作題材中，既有同學們考察寫生的積累，也有對時代主題，如國家“一帶一路”建設戰略、“傳統文化傳承”等社會現實問題的思考。例如，作品《塞外開歌》，則用昭君出塞之後，胡人和漢人之間的聯系作為線索，把作品中的故事串聯起來。
畢業生們使盡渾身解數将一切能量揮發在自己的畢業大作上，每一件作品都充滿靈魂、思想和創意的閃光點。
部分畢設作品介紹：《蠶種西傳》
作者：劉昊彙
作品材料：玻璃鋼東國公主與蠶種西傳是一個絲綢之路上的傳說，作者借用曆史題材，同時在着色上故意做舊，讓整個作品有種曆史感。
《塵封》
作者：李琳
作品材料：綜合材料用複雜的線條勾勒出一種被束縛的感覺，而被塵封的物品就像一個符号，代表着某一段心情，某一段回憶。
《塑》
作者：庚阿裡
作品材料：玻璃鋼人物的姿态給人一種受難之感，作者或許是想從"母性"的角度去呈現母性的受難,進而揭示母性的批判與救贖意義。
《皮囊》
作者：李明月
作品材料：玻璃鋼好看的皮囊太多，有趣的靈魂太少。雖然作品名稱為皮囊，但是能夠感覺到作者想要描繪的是皮囊之下更深層的東西。
《封存的記憶》
作者：孫昊
作品材料：樹脂作者用巧妙的手法向觀衆展現了衆多被封存的記憶碎片，一個個被封存的海洋就像孩童時期心底默默許下的願望。
《共生》
作者：鄧怡歆
作品材料：玻璃鋼女孩就是羚羊，羚羊就是女孩。二者交融、共生，而這一刻是定格的、是永恒的，給人一種靜谧、神秘的感受。
《結》
作者：高鵬
作品材料：綜合材料作品金屬質感很重。作者用随性的材料和表達方式傳達出這樣的道理：每個生命個體都是複雜難解的結，人性是很複雜，每個人都是多面體。
《等》
作者：丁烨
作品材料：玻璃鋼這是展覽裡關注寵物的作品之一，作者以雕塑的形式生動地刻畫出狗狗等待主人時孤零零的狀态。狗狗的眼神都充滿失落與孤寂，看着有點酸也有點暖！也許狗對我們來說隻是寵物，但對它來講，我們是它的全部，請不要讓它等待！
《疊》
作者：馬沖
作品材料：玻璃鋼黃光下，許多岩石重重疊疊，像山川的層巒疊嶂。初見時覺得無聊，細看卻越能嚼出歲月的滄桑、曆史的沉澱。
《情緣》、《如山》
作者：何硯
作品材料：漢白玉作者将焦點放在女性身上。情緣如山，更多的是至深至純的母愛如山。在我們的成長軌迹中，這份愛有着無法磨滅的痕迹。
《山山而川》
作者：郝傑偉
作品材料：陶瓷很意象化的表達。山山而川的後半句是潺潺成鏡，因而這個作品呈現的是山和水。山和水滲透進傳統文化的多個方面，成為古代中國最迷人的部分之一。
《童年記憶》
作者：聶俊
作品材料：玻璃鋼童年的記憶，對未知事物充滿好奇和恐懼，好奇心最終戰勝恐懼心，促使你去發現去探索，于是稀奇古怪又好玩兒的事情就發生了。北服很多同學都喜歡用雕塑、繪畫來捕捉和留存記憶，這一系列作品就刻畫了童年的狀态。
《塞外開歌》
作者：劉增瑞
作品材料：玻璃鋼這部有曆史厚度的作品，不論是人還是馬的狀态都捕捉得很到位，有一種生動感和運動感。同時作者也想通過昭君出塞之後，胡人和漢人之間的聯系來契合“一帶一路”的主題。
《延續》
作者：劉英傑
作品材料：綜合材料佛教主張一切衆生的生命是無限延續的，宛如大河流水，滔滔不盡，激起層層浪花。
《遊園驚夢》
作者：丁闊靜
作品材料：玻璃鋼再現了《牡丹亭》的經典畫面——“遊園驚夢”。雖然是以雕塑的形式呈現，但人物仿佛活了過來，像電影的某一個截圖，是有故事和情緒在裡面的。
《無言陪伴》
作者：廖钰
作品材料：玻璃鋼狗狗無辜地趴在門口，像是在等人。白色的地毯給人一種很真實的家居感受。“陪伴是最長情的告白”，這部雕塑作品，以玻璃鋼為素材，以寵物狗為主題，巧妙地引發了觀展者的共鳴。
《鹿王本生》
作者：楊春香
作品材料：絹本設色長卷，很有氣勢。《鹿王本生圖》是莫高窟第二百五十七窟壁畫的主要題材。這個故事有着濃厚的宗教色彩，它贊揚了九色鹿王的忘我精神。作者以油畫的形式再現了這個宗教故事。這幅作品無論在構圖還是色彩的處理上，都十分生動地描繪了九色鹿那富有人格化的神态。
《迷失》
作者：郭墨琪
作品材料：紙本重彩作品與主題契合度很高。畫中的人物都沒有頭，仿佛喪失思考能力隻能聽從身體本能，迷失在形形色色的世界裡。