詩人，作家，文化批評家。生于1967年，1989年畢業于北京師範大學。現居天津。
“小鮮肉”頻繁在廣告中登場；一招鮮的類型劇“老鹹肉”開始客串主持和綜藝，這些，尤其構成了近三年來電視熒屏愈演愈烈的一個趨向。
諜戰劇在繼續發力，比如最近的《脫身》和《面具》。
情節上的吸引，似乎已經不大，畢竟“諜”們已經被編劇和導演“戰”了這麼些年了，所有能想到的出人意料，基本都已淪為公共橋段。劇集的吸引力主要還是依賴觀賞者對“臉”的期待。
今天的萬茜有點像當初的海清——開始步入走紅的正軌，“臉”基本尚可冒充新人，但演技臻于成熟。說萬茜目前展露的演技和潛力，兼具了張曼玉和湯唯的某些才華、氣韻，已經不能算是過譽了。陳坤闊别電視劇江湖已久，在并不讨喜的“同時扮演兄弟倆”的人設演繹裡，演技依然在線，已經很不容易。
侯勇近年出鏡不多，可一出來，必然顯出老師傅的精湛功力。這一點，比陳坤、祖峰等更加紮眼。什麼叫“老師傅”？每演一角色，必然給人耳目一新之感，熟臉換成了“新臉”。同樣的功力，也反映在演員尹鑄勝的表演裡。
類型影視主打市場的年代，成名演員要想沖破類型化定式并不容易。以侯勇為例，有幾年也曾被軍旅題材、民國題材的雷同困住了手腳，直到《人民的名義》才終于又躍升到新境界。最考驗成名演員的，一向是化蛹成蝶的能力。一旦不能完成蛻變，隻好暫時沉寂，給更新一代和“小鮮肉”讓位。當初的《麻雀》，李易峰在主流電視劇觀衆眼中上位，張魯一為演技再次正名，走的都是這個路徑。
每隔三五年，“新臉”便會批量登場，這幾乎成了影視界一個不成文的規律。“小鮮肉”頻繁在廣告中登場；一招鮮的類型劇“老鹹肉”開始客串主持和綜藝——“翻新”也算“新”吧，畢竟也是新嘗試。這些，尤其構成了近三年來電視熒屏愈演愈烈的一個趨向。
影視演員講究情商和“拼臉”！即便是在“美”“醜”有了全新定義的今天，這句話在這個職業上依然說得通——再好的演技，也是要通過肢體語言和面部表情來傳遞的。所以說，高顔值也好，扮醜角兒也好，臉上演繹的神情是否讨觀衆喜歡，能否讓新觀衆眼前一亮，讓老觀衆看後不膩，絕對是一門不小的學問。
媒體和娛樂互動的時代，前者對演員的“催老”作用是顯而易見的，無底線（未必無來由）、盲目追求眼球的炒作方式，很容易就毀了一個曆盡艱辛才跻身一線的人才。在有關機構尚未對娛樂新聞傳播的尺度有明确立法的時期，一切對環境尤其是對媒體不良傳播的埋怨，都于事無補。怎麼才能時刻保持“臉”的新鮮度？隻能靠自律了。
上面這些話，不是說給資深大明星的，混迹演藝江湖多年，哪位大明星要是犯了上述忌諱，那隻能說是活該。這些話主要是送給那些在經紀人和投資人共謀下，在各檔秀台、綜藝、“美圖劇”裡冒充大明星的“鮮肉”們的。雖說“鮮肉”們的生存哲學裡，有不少都憋着“一年把一輩子的錢掙完”的念頭，但你要真敢這麼去付諸實踐，那可能一年後的一輩子，你就都将處于還賬狀态了，很可能還的還是“高利貸”，而且不管你今後轉到什麼行業都可能會持續這一狀态。
新臉從來都有一定魅力，尤其是在光影舞台之上。但這魅力是餐巾紙式的便捷，還是美酒式的醇厚，就看當事人怎麼看待時間與自己演藝生命的關系了。