一、節目蛻變
節目的自我蛻變體現在節目摸索過程中對叙事理念、互動模式的調整與創新。
1.“音樂為王”的叙事理念
《夢想的聲音》基于“圓夢”主題，在節目制作中發揮了對音樂元素的專業性追求，在音樂品質和品位上的把握，也體現出主創的自我要求和審美标準。節目中要求對經典音樂的改編和重塑也延展了音樂的豐富性，是歌者對自我音樂風格的超越與突破。節目的創新發揮在“改編”這種音樂的處理方式上，既能以廣為流行的原創歌曲作為質量保證，又以改編的方式使歌曲令人耳目一新。在曲庫的選擇中，既有《冬天裡的一把火》、《天亮了》等流行歌曲，也有《愛我你就抱抱我》等俏皮的兒歌來增加專業歌手的改編難度。節目為素人配備了專業的音樂制作人指導，導師自帶頂尖制作人助陣音樂效果，保證了不同挑戰難度下音樂作品的質量。
林俊傑在改編蕭煌奇的原唱歌曲《末班車》時，使用了“中國風”的改編風格，用“林氏情歌”深情演繹了歌曲，并請來“音樂才女”葉炫清伴奏。前奏以笛子與古筝合奏，濃郁的中國風喚起了觀衆的情緒，将這首歌演繹出了完全不同的味道，林俊傑也因此被田馥甄稱為“行走的CD”。
叙事理念的創新在自我蛻變中不斷完善，節目弱化了PK、淘汰的選秀賽制理念。第一期節目播出後，曾遭到了剪輯混亂，規則模糊等質疑。為了緩解弱化規則給觀衆帶來的不适應和迷惑感，節目組總導演發微博虛心征求收視觀衆的意見，在試聽元素上，通過花字包裝的畫面語言元素提示每一階段的評判規則，在不斷的嘗試調整中，前三期節目收視開始節節升高。
在經曆了陣痛、摸索、調整之後，節目最終确定相對明晰的邏輯規則：第一階段，素人登上舞台為盲選階段，素人被包裝在一個能量星球中，現場300名音樂愛好者通過點贊的形式積聚音樂能量，當音樂能量達到150個後，音樂星球會開啟，素人登台亮相；第二階段，素人亮相後，在素人面前的三階音階橋需要通過至少三位導師的推薦才能逐漸合攏，素人将正式獲得請教切磋導師的機會；第三階段，作為反轉階段，素人會從推薦導師中選取一名導師作為自己的讨教對象，被讨教的導師在四首歌曲組成的“華為驚曲榜”中以抽取紅包的形式盲選一首歌曲作為自己的改編曲目。節目運用第三階段的反轉來營造戲劇反差，四首歌曲的曲風充滿張力與挑戰，卻又避免爛俗，保證了音樂的品質和節目格調。三小時的改編時間限制增加了導師對于音樂改編能力的挑戰性，在“盲選歌曲”、“限時改編”的規則要求下，增加了導師對于改編歌曲的難度，填補了素人與導師之間存在的實力懸殊，利用規則對素人的讓渡，保證了導師與素人之間新的平衡狀态。
節目中的夢想助力團作為遊動的砝碼權衡在素人與導師的關系之間，保持兩者關系的平衡。在導師選取挑戰歌曲時，夢想助力團發揮輿論引導作用，鼓勵導師選取新奇、難度較高、充滿期待性改編的歌曲，為素人圓夢創造有利條件，同時增加節目的觀賞性。在讨教結束時，夢想助力團又以評審團的身份來決定素人是否讨教成功，能否加盟萬人公益演唱會。夢想助力團通過反轉來完成對節目戲劇沖突的營造。
節目利用規則與助力團調整素人與導師之間的平衡關系，而不是以此作為淘汰素人的标準，其創新性的“音樂會友”展現形式讓導師和素人歌者放下所有包袱，純粹用音樂交流、相互讨教，竭盡所能地展示出音樂本質的視聽張力，讓音樂元素更純粹，更讓明星和素人能在相對平等的關系下用聲音對話，凸顯了《夢想的聲音》作為一檔音樂綜藝節目對于音樂的純粹性打造。
2.互動模式的創新
《夢想的聲音》以導師與素人學員間平等的關系設定，創新了傳統音樂真人秀節目中的互動模式。素人選手不僅有向導師讨教的權利，還有邀請導師唱歌的權利，赢得讨教機會的素人要從網友事先票選的歌單中，挑出一首歌讓導師唱，導師必須親自上場接受讨教。在“三小時改編”的規則要求下，導師面臨的不僅是與素人的讨教比試，更是對自己音樂風格的突破，對自我的挑戰。
傳統音樂真人秀導師以評委的身份對選手進行點評和投票，主體互動性弱，《夢想的聲音》對于節目中人物關系的重新塑造在節目之初曾經受了陣痛的轉型期，面臨挑戰的導師失去了傳統音樂真人秀中輕松的互動氛圍，蕭敬騰和田馥甄的“冷”、張惠妹和林俊傑的“端”使節目氣氛尴尬。在節目過半，導師逐漸适應了全新的節目氛圍，在應戰方面不再推诿、羞澀，勇敢地面對素人學員的挑戰，真誠地給予指導和幫助。這個舞台讓導師有了能在音樂上做不同嘗試的突破口，觀衆也能看到導師不同以往的一面。
二、音樂圓夢的節目主題
“圓夢”作為《夢想的聲音》節目的主題出發點，通過與夢想導師的音樂切磋，給素人歌者一個登上大舞台施展音樂才華的機會，為華語樂壇發掘優秀的素人歌手，也讓更多的人感受音樂的魅力。以“圓夢”作為節目制作出發點的形式把“音樂”作為了節目的主要元素，摒棄了同質化音樂真人秀節目中對于選手音樂夢想和人物故事的話題性延展和過度包裝，以年輕人熱愛音樂、樂于在音樂道路上追尋夢想為主題訴求，讓節目立意明确。在頂級唱将和素人歌手的歌技“切磋”中，觀衆看到的不是競争和膜拜，而是素人為追求音樂夢想的努力以及明星追尋音樂夢的初心。
節目對于素人的挖掘上也面臨挑戰，如何減少素人與明星在自我定位和表現力上存在的差距，節目基于“圓夢”的主題延展了追夢素人身份的多元化。參加節目的素人既有初次踏入追夢路，把節目中的夢想舞台作為“音樂課堂”第一課的葉炫清，羽泉稱“這是全國大學生中最隆重的一堂課”；也有相對成熟，民族個性鮮明的熱地樂隊。節目對追夢素人身份的多元化處理，豐富了音樂的風格與聽覺體驗，同時展現了在“圓夢”定位上的包容性，“圓夢”主題是對年輕群體價值觀的一次可貴引導。
三、平台協作
愛奇藝全網獨播《夢想的聲音》，是浙江衛視和網絡獨播平台愛奇藝兩強聯手，借由此檔節目的立項和籌備，探索新型的“合作關系”。愛奇藝與浙江衛視整合資源、共同推廣，使《夢想的聲音》實現了電視端、PC端、移動端等多終端的全面覆蓋，為綜藝的廣泛傳播提供最優可能。從用戶互補到創新互動，從制作到招商的深度合作，網台聯動帶來的深入協同效應，讓一直注重差異化傳播的浙江衛視更加如虎添翼。播出平台收視率高漲，視頻獨播平台的播出量也居高不下，連續攻破重要關口。第二期播後24小時，愛奇藝視頻播放量便突破一億。良性互推互動模式下，合作平台共同收獲的是高品質節目帶來的巨大聲量。
音樂app及社交網站助力節目傳播，實現雙赢。十一期節目播出後，《夢想的聲音》節目主話題閱讀量達到17.5億次，讨論量達326.6萬次，秒拍短視頻播放量近11億，其中林俊傑《我懷念的》單條播放量破1億。多平台協作為綜藝的内容傳播與話題延展提供了多元化的傳播手段；高品質節目内容反向帶動了傳播媒介的熱度。電視産業通過與新媒體的平台協作延展了話題性傳播。
四、商業運營
從節目開始明星歌手乘坐并稱贊的啟辰汽車，到明星歌手和素人使用的華為手機，再到黑黑乳、山圖葡萄酒等生活快消品類，黑黑乳聯手《夢想的聲音》推出“哪位導師是你心目中的至‘輕’”品牌鮮花贈送活動，明星粉絲後援會更是積極響應15萬朵免費鮮花精準投向了林俊傑、羽泉、張惠妹、蕭敬騰、田馥甄這五位導師的粉絲，黑黑乳官微增粉速度達到了每小時2萬。除此之外，24日黑黑乳官微還通過微博抽獎的方式，贈送粉絲《夢想的聲音》萬人演唱會門票和現金紅包，跟粉絲們進行良好的互動。浙江衛視在播出期間也對愛奇藝開放了包括片頭片尾口播、配套貼片、拉滾字幕等多種方式的露出權益，而電視端的贊助商品牌也有三席同時投放了網絡端。愛奇藝以其自身的優質資源與成熟的運營模式，催化《夢想的聲音》的IP價值得到充分的釋放，推動了2016綜藝季的最優傳播形式。贊助産品借助浙江衛視清晰領先的内容整合營銷，于節目和互動之中将品牌形象帶入千家萬戶，提升了品牌影響力。
五、總結
《夢想的聲音》作為初探中國大型音樂互動真人秀節目的代表性作品，在摸索中不斷前行，伴随着創新主題定位、叙事理念、互動模式，也凸顯了弱化競技元素所帶來的規則模糊、邏輯不清的不足，節目通過對“音樂元素”的專業化追求完成音樂夢想的電視化表達，吸引了明星粉絲和音樂愛好者的關注。但是，如何在弱化競技的硬性要求下，通過邏輯明晰的剪輯配合節目流程的條理化表達，滿足受衆對于“規則元素”的觀賞需求，是節目需要進一步改進的方面，也是最值得期待的進步空間。
（作者單位：四川師範大學舞蹈學院/責編：丁磊）