電視劇中的色彩屬性通過多方面的綜合而獲知。劇本是色彩屬性的第一元素，其決定了電視劇的整體色彩基調。圍繞這個色彩基調來選景、選角則是電視劇表達色彩屬性的第二元素。景色能夠表達色彩屬性很好理解，角色是怎樣來表達色彩屬性的呢？舉例來說，如果角色是一個耄耋老頭，符合老頭角色的演員所呈現的面貌千差萬别，有的精氣神俱佳，他所呈現的色彩屬性是色相明确、有層次感、明度分明。有的則老态龍鐘，他所呈現的色彩屬性則是純度低，顔色灰暗模糊。服裝、道具等是電視劇表達色彩屬性的第三元素。它和第一元素、第二元素緊密結合，為它們選擇适合的色彩屬性。從2000年至今，觀衆熱捧的電視劇不在少數，梳理下來，筆者以三部電視劇為例來探讨色彩屬性在電視劇中發揮的隐性作用。
一、《三生三世十裡桃花》的浪漫粉色
2017年最紅的電視劇《三生三世十裡桃花》是一部纏綿悱恻的愛情片。桃花在中國傳統文化裡多與愛情有關，桃花的顔色是粉紅色，也就是人們常說的粉色。粉色代表可愛、溫馨、嬌嫩、青春、明快、戀愛、萌等意義，粉紅色代表浪漫和愛情。這部電視劇改編自一部關于愛情主題的小說，其色彩基調十分明确。且劇名中有桃花，這樣的愛情不可能是熱烈的紅色，男主和女主三生三世的愛情一定是浪漫地讓人心碎的粉色才能擔當。在這樣的主基調下，整個劇景包裹在大量粉色中。制作團隊為真實還原《三生三世十裡桃花》中的各大場景，劇中僅“蓮池”就在天宮、昆侖虛、妖界、凡間、青丘、水晶宮等地各有一個。雖然六個蓮池蓮花的色彩不盡相同，蓮花的主色調略比粉色更紅一些，但也沒遠離粉色的基調。在劇中随處可見的桃花不僅和劇名疊合，它的顔色也讓粉色基調一覽無遺。劇景的主要取景地在雲南普則黑，該地被稱為“僅存的世外桃源”，劇中的十裡桃林和普則黑的景色完美吻合。
該劇的主要人物都由青春靓麗的演員扮演其中以楊幂扮演的女主的服裝變化最豐富，除了粉色系以外，其它色系的服裝也甚多，但在細節的處理上都離不開粉色，如在衣服上加上桃花的裝飾點綴。在女主和男主兩情相悅後，女主的衣服以淺翠綠色為主來烘托人物性格，雖然沒有粉紅色直接出現，但滿屏都能感受到粉紅色的戀情。如男性角色折顔的造型以藕粉色為主；女性角色小鳳九在劇中是最具少女心的一個人物，除了在戀愛上癡态十足，服裝上多以嬌俏粉紅色為主。粉色在色彩的明度上屬于高明度色彩，給予人一種輕松的狀态，充滿朝氣。同時粉色象征溫柔、甜美、浪漫、沒有壓力，可以軟化攻擊、安撫浮躁。盡管劇情裡面的愛情揪心，但純真的情感始終會讓浮躁褪去，甜美浪漫得以顯現。《三生三世十裡桃花》在色彩屬性上下足了功夫，俘獲了各年齡階段的女粉絲。
二、《琅琊榜》的素淨白色
2015年熱播電視劇《琅琊榜》根據海宴同名小說改編而成。劇情以平反冤案、扶持明君、振興山河為主線，講述了“麒麟才子”梅長蘇才冠絕倫、以病弱之軀撥開重重迷霧、智搏奸佞，為昭雪多年冤案、扶持新君所進行的一系列宮廷鬥争。這樣的劇情基調必然不同于一般的宮廷鬥争，它有着撥開雲霧的清冽，以一己自力和整個黑暗勢力鬥争，沒有冷靜的頭腦、謹慎的思密，一不小心就會萬劫不複，所以整部劇背景營造了一種冷白色的基調。心理學家研究表明白色尤以純白色為例，它代表着尊敬、純淨、簡潔、清潔、和平、謙卑、精密、清白、青春等等色彩心理。故事發生的年度雖有數年，但更多劇情好似都發生在冬天，漫幕的白除了表現上述的色調以外，還有一個重要的因素，即白色是中性色，但冷白不僅冷，而且冷得嚴峻。在爾虞我詐的宮廷鬥争中，人物随時都步步驚心，稍有差池就會導緻你死我活的境地，這樣的嚴峻隻能用冷白色作為主調。色彩的産生離不開光，《琅琊榜》整部劇在光線的應用上花了不少心思。正如導演孔笙和李雪所言，“畫面和光影很重要，是完美诠釋故事不可或缺的手段”，“我們希望用畫面講故事，而不僅僅是用台詞講故事”。在這樣的理念下，在畫面色彩的運用上，《琅琊榜》沒有采用過度的飽和色，沒有刺眼的撞色搭配，靜态畫面美得和諧優雅、古韻十足，外景畫面猶如一幅寫意山水畫，清淡優雅，餘韻無窮，大開大合之間，美在不經意中呈現。
劇中主角梅長蘇似一股清流，不同于當時大多數玩弄權術的朝官，他一心匡扶正義，對人謙卑有禮，雖然工于心計但不讓人讨厭。所以在這個角色的設定上，梅長蘇白衣加身且面色慘白；間或不是白衣，也采用素雅的藍色和灰色，并專門在頸間增加了一條類似白色方巾的設計。其服裝造型似乎略顯樸素，而這其中恰恰是富有玄機的，梅長蘇是江湖人士，他的着裝必然不能和朝廷裡的朝服一樣華麗。白色的着裝也更好地呼應梅長蘇的氣質—清白、正直、忠孝。劇中另一角色靖王雖也具備這些特征，他的白色着裝卻不乏絲絲華麗氣息，畢竟他是皇子。劇中代表正義的角色，在服裝的搭配上皆以素色為主。反觀另一股勢力—代表反方的角色服裝則少了素淨，多了華麗，顔色也更深沉。老子說：“五色令人目盲。”追求鮮豔的顔色會凸顯一個人的精神狀态，在五色的背後能保持清醒的頭腦幾乎難能為之。梅長蘇的素白色則能讓自己保持清醒，不至于深陷泥潭中。慘白的臉色既契合了梅長蘇的帶病狀态，也讓人物與觀衆的色彩心理緊密結合，這樣整部劇角色和景色的色彩都很好地滿足了中國人對正義終将戰勝邪惡的期盼，該劇在開播後一路飙升的收視率也印證了色彩屬性的巧妙應用符合觀衆的審美心理。
三、《大明王朝1566》的争議紅色
《大明王朝1566》于2007年湖南衛視首播時，收視率并不高。在曆經10年的買斷解凍之後，《大明王朝1566》迎來了它的收視春天，豆瓣上的評分高居所有國産電視劇前三，足以說明觀衆對它的認可。該劇以明朝嘉靖45年為曆史背景，濃墨重彩地刻畫了嘉靖、海瑞、嚴嵩等一批觀衆耳熟能詳的曆史人物形象。整部劇沒有遵循典型傳統—正義戰勝邪惡的必然，隻是展現朝廷各種人物的角逐，是非功過留給曆史評價。這樣的劇情必然導緻整部劇裡彌漫着紅色的主調。紅色代表着吉祥、喜氣、熱烈、奔放、激情、鬥争、革命、血腥等特征，中國古代的宮殿大多是紅色的，本用來辟邪，但宮廷鬥争曆來都是殘酷的，以血雨腥風形容不為過。嚴嵩等朝廷命官出現時穿的朝服是紅色的，司禮監等宦官的服裝是紅色的，連江南制造局裡的布也多為紅色。紅色的争議性最大，它有着褒義的意思，也夾雜貶義。《大明王朝1566》正是這樣一部是非功過頗具争議的電視劇，用紅色來貫穿全劇、點明主題最合适。
《大明王朝1566》全部采用演技派來演繹，光看這些演員的飙戲已經足夠，所以在服裝上采用了相同的紅色，每個角色通過各自演技讓觀衆自我甄别。有紅色就有鬥争，代表清流的徐階、張居正和代表朋黨的嚴嵩父子在服裝上沒有區别，他們之間的區别就在于是處在對立的鬥争雙方而已。嚴嵩做了不少壞事，但也提拔了胡宗憲這樣的抗倭名将；徐階接替嚴嵩後獲得的财富有過之而無不及，他同時也為朝廷立下汗馬功勞。司禮監呂公公和他的義子們都着紅色，呂芳是中庸的紅，不偏不倚；楊金水紅得多面，壞起來往死裡壞，可對他上心的人則是百般維護，對皇上和呂芳極其忠心；陳洪紅得歹毒，不忠不孝，不仁不義；黃錦紅得蠢直，蠢得可愛，直得可敬。劇中兩大主角嘉靖和海瑞處境都難，嘉靖難在既要滿足私欲又要兼顧蒼生；海瑞難在明知山有虎，偏向虎山行。嘉靖和海瑞都需要一個最為喜愛的人來緩解這種“難”，于是他們的服裝雖然不是紅色，但對他們寵溺的孩子身上都用了代表喜慶的紅色服裝來沖淡這種“難”。紅色的色彩屬性明确，但它的色彩心理卻因人而異，正是這樣的感受，讓人們對《大明王朝1566》裡各種有血有肉的角色愛之恨之。
四、結語
一部熱播電視劇的生産關乎劇情、劇景、角色、服裝、道具、燈光、音樂等等的通力合作。除卻音樂屬于聽覺外，貫穿其它的都是視覺元素，視覺中表達的色彩屬性看似若有若無，它的内在力量卻不容小觑。上述三部電視劇的走紅都有着清晰的色彩屬性。這樣的色彩屬性無形中感染、引導着人們，為獲得人們認可發揮了巨大的潛在能量。
（作者單位：成都大學美術與影視學院/責編：丁磊）