口本刊記者/任千千版面設計/郝毅
提到常思思，我們經常看到的是她華服錦簇、大氣端莊地站在各大晚會的舞台上，年紀輕輕，卻早已被冠上“青年花腔女高音歌唱家”的頭銜，并獲得第八屆“金鐘獎”民族唱法金獎、中國聲樂“文華獎”等獎項。而這個被民歌界看好的優秀女生，最近卻玩起音樂跨界，玩起了通俗唱法。
一首歌融合通俗、民族和花腔
每年11月，浙江嘉善縣西塘古鎮都有衆多身着漢服的年輕人彙集，揮毫潑墨，感受古文化的魅力。為了“中國風”音樂品牌創立及漢服文化周的舉辦，方文山、周傑倫共同創作了歌曲《漢服青史》，将“美民流”的三種唱法大膽融合，玩轉“跨界音樂”。有了之前跟方文山合作的《北京精神》，這一次的《漢服青史》更是常思思與方文山的一次混搭挑戰。
歌曲小樣的确很“周董風”，高音部分非常适合男生通俗唱法，能夠诠釋這首曲子，常思思又激動又遲疑：到底能不能完成好這個作品？
為了歌曲的順利錄制，方文山請來了台灣資深歌唱老師陳秀珠，“陳老師很厲害，隻聽我說話就可以分析出我的嗓音，準确地定位這首歌我應該如何演唱。”陳秀珠的嘗試很大膽，她将A段選定通俗唱法，B段讓常思思盡量發揮自己的聲音特點，而兩段之間，她則用花腔來過渡。這樣的嘗試也讓常思思吓了一跳，“當時用花腔錄完AB段之間的那句‘啊~’時，我還跟陳秀珠老師開玩笑‘這是神曲嗎？’她特别肯定地說‘對啊，我覺得就是神曲嘛！’有時自己的意見會有一些主觀，所以在專業上，我還是願意聽老師的話，聽人勸，吃飽飯嘛，但有網友留言：聽到這一聲‘啊~’差點吓尿了。現在我也有點猶豫，這聲‘啊~’到底會不會吓到人？是不是應該考慮去掉它。”
歌曲結尾部分有一句“夢回長安”的念白，那是專業的昆曲演員唱的，選用昆曲唱腔，是為了呼應這首歌的曆史年代感。
肚子收起、嗓子變啞就練成通俗
唱慣了民歌，一下子唱通俗，聲音的轉變一定會有點别扭。常思思從小就喜歡王菲的歌，模仿得也很像，可自從學了民歌，通俗唱法從她嗓子裡蹦出總覺得有些奇怪。隔行如隔山，錄制《漢服青史》的過程，讓她對通俗和民族音樂的唱法區别深有體會。
從發聲來說，流行音樂以真聲為主，即便唱到高音，也屬于真聲比例多的混合聲，而民族唱法大多是假聲多的混合聲。每次錄制《漢服青史》之前，陳秀珠都先給常思思上課。唱流行音樂的人也需要開嗓，他們是把嗓子練亮以後再錄，而常思思正好相反，她需要把嗓子練啞，“我的嗓子太亮，練了這麼多年民歌，肌肉都形成了記憶。民歌和美聲的‘通道’是打開的，氣息下沉，演唱時肚子是往外擴的，而流行音樂的‘通道’不是打開的，演唱時肚子往裡收。”練習時，陳秀珠總會摸着常思思的肚子說：“你的肚子怎麼亂跳？”陳秀珠有個願望，希望學習美聲的唱法。這次終于換成常思思教她，“你的肚子怎麼亂跳”這句話又轉嫁到陳秀珠的身上。民歌的唱法要“大通開”，常思思的方法更是這樣，她用“擰毛巾”來形容通俗唱法，演唱時整個人都要收緊的狀态，這也難怪通俗歌手那麼瘦，還那麼有力氣。
通過陳秀珠的教導，常思思的通俗唱法進步很大，她開玩笑說，現在已經可以在家用“唱吧”給自己錄歌了，她還将自己的碩士畢業論文交給了陳秀珠，以便将相關内容融合到“流行音樂和美聲發聲方法對比教學”一書中。
隻要敢想，各種曲風我都敢嘗試
《漢服青史》中，一句“我魂依舊”道出了常思思對音樂中民族文化傳承的推崇、熱忱和對中國古典文化的熱愛。自從認識了方文山，常思思就逐漸對漢文化有了興趣，“漢服是中華民族最傳統的服飾，是傳統文化的弘揚，現在國家領導人出訪時，服裝很多都是改良的漢服，就像歌詞中唱的‘左交領右衽在等候’的服裝形式，我堅信隻有民族的東西才是最美的。在歐洲我們發現，很多建築都是前幾個世紀的，随時随地都能感受到古老的文化傳承，韓國和日本人隻要是過節，或者有重要的活動，他們也一定會穿着傳統服飾，而我們的文化隻能到故宮才能感受到。現在的中國人已經被西化了，如果你穿着漢服、清代服飾、旗袍等民族服裝在街上行走，就會顯得格格不入，而要想看全民身着傳統服裝的場景，也就隻能在11月西塘的漢服文化周中才能見到了。”常思思坦言。
創作中，常思思稱自己是一張白紙，隻要制作人敢想、敢要求，就會有無數種曲風等待她的嘗試，比起循規蹈矩、一成不變的音樂風格，常思思更喜歡開拓創新，就像《漢服青史》，不管聽衆的接受度如何，最重要的是“她做了，她邁出了這一步。”在流行音樂界飛速更新換代的時代，如何将古典與流行相結合，并讓大衆接受、喜歡，成為常思思接下來的創作目标。