149處！這個需要倒回去數好幾遍的數字，是《向往的生活·江南篇》第一期動畫量的數據。動畫組需要在6天時間内完成一期節目的動畫制作任務。那麼，動畫組的工作人員是如何在緊張的制作周期内，持續生産出這些優質動畫的呢？接下來，我們以《向往的生活·江南篇》為例，來分享一下大千影業動畫組的後期日常。
詳案解析一周工作日常首先，動畫組在收到正式的二精線（剪輯分為粗剪和精剪，其中精剪又分為一精和二精）後，會進行“動畫扒點”頭腦風暴，确定動畫創意，安排分工表（該工作通常在周六、周日、周一完成）。在敲定動畫創意的過程中，動畫組需要考慮以下六個因素：動畫和原剪輯畫面的協調，如畫面時長、機位景别等；動畫組和花字組工作的協調；動畫特效和人物形象、人物情緒的契合度；畫面的布局排版；動畫實現難度和工作量，如是否需要手繪支持等；動畫創新度。
動畫扒點。“動畫扒點”是一個發揮動畫組集體智慧的過程，其中剪輯師是基礎創意的重要來源。剪輯師在剪輯過程中，會直接在畫面上标注自己的動畫需求，動畫組收到剪輯線（剪輯師的剪輯工程時間線）後，評估剪輯的動畫需求，做出取舍，并對可保留的動畫需求進行進一步的創意延展。“首先你要理解剪輯這段畫面的意圖，體會其中的情緒。這段黃磊彈琴唱《油菜花》的畫面，有種飯後的惬意氛圍，為了進一步渲染這種情緒，就需要相應的視覺氛圍配套。我們當時就考慮動畫往浪漫風格走。”動畫組負責人表示。
分工與協作機制。動畫組會根據動畫師的個人特長安排分工。有些動畫師律動感較強，擅長動作比較複雜、對節奏要求高的動畫制作。有些動畫師則會專門負責常規動畫的制作。常規動畫是指綜藝中多次出現的動畫形式，如：菜肴的粒子動畫，視線指示動畫，包裝動畫，人物的黑線、滴汗、害羞等表情動畫。這類動畫會提前制作模闆，但每期數量巨大，需要動畫師有較高的熟練度，能夠保質保量完成任務。常規動畫的執行與動畫扒點同步進行，從而壓縮整期節目的動畫制作周期。
與手繪緊密協作。各類風格的手繪動畫已經成為動畫團隊後期制作的一大特色。在工作中，手繪師和動畫師主要使用石墨文檔作為溝通協調的工具，動畫組會在清單上注明是否需要手繪支持以及該動畫的優先等級。手繪師和動畫師保持聯動的工作節奏，密切配合，确保工作效率。動畫創意是一個不斷優化的過程。在投入制作前，創意就會經過剪輯師、動畫師、動畫組負責人多次提煉完善；在制作過程中，再由具體的動畫師融入自己的靈感和理解。
周二，全面投入制作。動畫組輸出一版粗制動畫，确定基本的動畫節奏。這版動畫會提供給混音組，由混音組進行初步的音效配制，動畫和混音的工作同步推進，有助于提高節目整體的工作效率。動畫組負責人強調，“音效是影響動畫最終呈現效果的重要因素，你會發現再好的戲，沒有聲音也出不來。”
周三，細化修改。即細化修改動畫創意，提高完成度。
周四，交付與修改。動畫制作基本完成，将動畫成品片段輸出，上傳至服務器，由交播人員負責将動畫片段貼到剪輯線上。如有問題，則通過在工程文件内打點标記備注的方式，将修改意見反饋給動畫組，再進行溝通修改。平均每個動畫會修改一次。“像綜藝這種快節奏的制作，想要每個動畫都做好一點，做細一點，其實時間是很緊的。所以我們隻能在有限時間内把想表達的創意、想法和細節擠進去。”動畫組負責人表示。
周五是休息日。即使在節目制作周期如此緊張的情況下，動畫組也會盡量保證每位組員一周一天的休息時間，有張有弛才能保證最佳的工作狀态。
“魔性”動畫的靈感來源動畫師平時也會關注創意短片或者影視類作品，并在工作中重點強調以下三個方面的内容。
首先，挖掘創意來源。長期的素材積累會幫助動畫師形成自己的靈感庫。這樣動畫師在進行節目制作過程中才能有更多的思路和靈感。比如《向往的生活·江南篇》第一期，路邊的房子被處理成了孫悟空的形象。這一靈感最初由剪輯師提出，動畫師參考上海美術制片廠《大鬧天宮》中的孫悟空形象後，按照節目風格進行二次創作，完美地将動畫特效和節目風格融合在一起。
其次，将動畫視為人物内心的外延。因為觀察類節目偏靜态，不易直觀表達人物内心，因此就需要動畫來烘托氣氛，将人物内心戲表現出來。
何炅的專屬小翅膀貫穿了兩季節目。天使翅膀的動畫元素，符合何老師溫柔體貼的性格特征，每次翅膀元素出現，也會配合何老師的心情，吃到美食時小翅膀就會開心地快速震動，安慰别人時小翅膀就慢慢地扇動等。
《向往的生活·江南篇》中，動畫組繼續摸索用專屬人物定制配件來外化人物的心情。比如，為劉憲華定制了聰明草作為他的專屬人物配件。當劉憲華靈光乍現時，頭上的聰明草就會冒出小燈泡。當劉憲華受挫或者被怼時，頭上的聰明草就會變灰枯萎。動畫組希望用人物配件的方式強化人物情感，将其更立體地呈現給觀衆。
這種通過動畫來表現人物内心的手法，還被大量地使用在小動物的拟人處理上。比如本季中迅速蹿紅的“彩燈”，配合彩燈深沉的性格，動畫組通過眼鏡、書本等元素塑造了它的“哲學家”形象。
第三，強調溝通和碰撞。在動畫特效制作過程中，動畫組十分強調溝通和碰撞，很多創意火花就是這樣“摩擦”出來的。
第七期節目中，戚薇提議玩“數馬”遊戲。這本是夜間的一場重頭戲，但剪輯師在粗剪審片時發現，“數馬”遊戲的笑點在于嘉賓們因為不知道遊戲規則而産生的茫然狀态。觀衆一旦了解遊戲規則，就沒意思了。因此，在剪輯沒法強化太多笑點的情況下，剪輯師需要與動畫組進行對接，通過大量的動畫特效來給劇中人物“加戲”，豐富單薄的劇情。
剪輯師最先想到的一招，是讓戚薇等人模仿《還珠格格》中的“策馬奔騰”橋段，5位成功弄懂“數馬”遊戲規則的嘉賓在草原上飛馳，“嘲笑”唯一被蒙在鼓裡的劉憲華，非常應景。
在剪輯師的示範下，動畫組也展開頭腦風暴，創作出一系列與“馬”相關的動畫形象，其中一個動畫模仿了披頭士樂隊《AbbeyRoad》專輯的封面照，既向經典緻敬，又成為了節目中不可不看的小彩蛋。
剪輯、動畫、手繪、混音……不同工種間的多層創意優化，高效協同的工作機制，動畫師深厚的“内功”——正是這3種元素的混搭，才保障了團隊後期組在緊張的制作周期中，依舊能實現“魔性”動畫的持續高産，給觀衆帶來源源不斷的“笑”果。
（作者單位：大千影業）
動畫組一周工作日常
工作軟件：Photoshop、AfterEffects、石墨文檔前期準備工作：提前熟悉粗版剪輯線，由各位組員分别提出自己的想法，彙總整理到工作表單中。周六、周日、周一：頭腦風暴周二：全面投入制作周三：細化修改周四：交付與修改周五：休息日