口荊桂英
電視劇《何以笙箫默》（以下簡稱為《何以》）由流行網絡小說改編而成。一個是小說（文學）文本、一個是影視文本。文本的話語建構、視域融合雖然不同，但都描寫的是都市職場精英群體的情感曆程。
一、叙事表達
1.叙事視角
小說、電視劇是用不同素材講述同一個故事。誰在講述故事？從哪個角度來講？這是建構一個文本的最基本前提。小說《何以》以第三人稱即旁觀者的立場，叙述何以琛與趙默笙相遇、相知、相愛的情感曆程，全面清楚地交待了書中人物的各種關系。電視劇《何以》則使用“鏡頭”語言這一特殊“視點”進行叙事。對電視劇來說，它是以視聽而非文字為載體的藝術，它不一定必須具有一位實際的說話者或聽話者。鏡頭背後，更像是事件在自我講述。“攝影機—眼睛”叙事①大多力求保持中立，不動感情，觀衆感到故事是通過一個中介體傳遞過來的。劇中，超市的邂逅、雨中徘徊、毛裡求斯海邊的“私奔”等幾個鏡頭展現的是全景式的故事内容及人物之間的關系。
2.叙事時空
小說與影視的叙事都是在一定時空内講述一個故事。比較而言，小說叙事多以時間為線索結構全篇，空間的營造受制于時間因素；而影視叙事往往是以空間形象的關系為鍊條，在空間的轉換中實現時間的流動②。小說《何以》打破了傳統叙事方式，倒叙、插叙、順叙等叙事時序被任意使用。小說前半部分基本是倒叙與插叙的運用，這有利于人們在時空交錯中理解故事的脈絡。電視劇《何以》中，故事的推進與變化以空間的場景轉化來實現時間的流變。電視劇開頭趙默笙從美國回來：機場－求職－租房－超市購物－與何以琛重逢。故事仿佛總是處于“現在進行時”，時間已不再是決定性的因素，觀衆對時間的感知是通過空間的轉換以獲得清晰的印象。
3.叙事語言
《何以》在小說中的叙事隻能通過單一的文字得以實現，讀者必須經過對文字的想象，一段段将文字轉化為形象與情境，才能構建成一個完整的故事。與單一文字叙述來刻畫人物、講述故事相比，影視語言無疑是豐富而又直接的。由影像、音響、字幕組成的影視語言共同完成了對故事的叙述與講解⋯⋯或将音樂交織在畫面和故事中，成為影視叙事的另一種表達因素③。電視劇《何以》在樂器組合上，既有笙、箫等傳統民族樂器，也有鋼琴、黑管、小提琴等西洋樂器，這種組合增強了男女主人公相遇、相知、相愛的感染力。中英文不同樂曲交替演唱（略帶爵士與布魯斯韻味），強化了誤解、離别、邂逅等情緒情感的表達，烘托了電視劇主題。
二、視域融合
伽達默爾在《真理與方法》中論述了解釋學思想。他認為文本和理解者這兩者的視域融合過程正是理解與解釋的過程，是通過理解者與文本對話來實現的。對藝術作品意義的理解實際上是一個“視域融合”的過程。所謂視域是指從一定角度出發所看到的事物。就藝術欣賞而言，讀者總是具有一定的、由他的審美理想和閱讀期待所構成的視域，而文本也具有自己的、由自身的結構和作者的意圖所構成的視域，欣賞活動就是這兩個視域相互融合的過程④。
小說《何以》以何以琛與趙默笙之間的愛情生活為主線展開叙事，其它基本上采取故事梗概式的介紹，人物、場域線索是在單線條的基礎上整合而成。時空交錯中，愛情、親情、友情、人物命運、真愛等主題結構全篇。電視劇《何以》對原作劇情進行了極大的豐富和改編，按照時間流程縱向展現的男女主人公相遇相愛過程是作品主線，同時又增加兩條複線：一條是何以玫的情感曆程，另一條是蕭筱的個人經曆。幾條故事線共同編織了人物關系與故事情節，多側面、多角度地展現了何以琛與趙默笙對待學業、工作、愛情、友情等方面的人生态度，避免了單線條展現人物可能出現的單一化現象，叙事結構也從線性發展轉變為網狀式的立體展示。
杜夫海納在《審美經驗現象》中指出，藝術的魅力、娛樂的快感，均來自有别于日常生活狀态的疏離感。“藝術的目的就是要提供一種對事物的感覺即幻象，而不是認識。事物的‘陌生化’程序，以及增加感知難度和時間造成困難的程序，就是藝術的程序”。⑤小說《何以》以文字為叙事媒介，故事的傳達需要讀者在閱讀過程中運用自己的生活經驗和想象，将抽象的文字符号轉換成具體的形象。著名律師、網絡新貴、美國留學生活，這些都是何以琛身上遠離普通人的标簽，易讓觀衆産生“陌生化”的期待視野。電視劇《何以》以影像和聲音作為叙事媒介，直接在觀衆面前呈現出一個具象的故事原貌。影像的“先入為主”，弱化了事物的“陌生化”傾向，于是隻能在演員的表演、跌宕起伏的故事情節上下工夫。如當何以琛發現趙默笙去香港出差的行李時，演員生氣、害怕、無助、懊悔等富有沖擊力的表演，與其沉着冷靜的形象形成巨大反差，使人産生震驚，這種“震驚”來自于接受者的生活經驗被打亂，期待視野被打破。真正的藝術作品總是對接受者所熟悉的生活經驗發起挑戰，擺脫日常語言塑造經驗的偏見能更深刻地認識世界和自我。
不論是小說還是電視劇，觀衆（讀者）都是以蘊含自己審美理想的“期待視野”被“融合”的程度來評價文本的。“理解其實總是這樣一些被誤認為是獨立存在的視域融合的過程”。⑥文本與“期待視野”重合度太高，則觀衆容易理解且沒有新意，效果不佳；而重合度太低，雖能引起觀衆興趣，但難以獲得準确理解。好的小說或電視劇應從實際出發，在重合度與效果間保持适當的均衡，即所謂的源于生活、高于生活，以一定的創造性提高題材、内容的新意。當文本符合觀衆既有的期待視域時，會使觀衆（讀者）獲得滿足，讓他們由認同而産生共鳴，由共鳴而使作品産生巨大的轟動效應。
三、審美價值
當接受者全身心地投入到作品的情境和氛圍中時，會與藝術家創作中所傾注的感受和情緒融為一體，形成真切的、以情感體驗為标志的審美經驗。而後作品中所包含的哲理和意蘊才為接受者所把握和接受，即體現出審美經驗的終極主旨—幫助主體尋找到人生意義和價值真谛。
《何以》的小說與電視劇的叙事手段各有不同，表現程度也各有長短，但描寫的都是相同的主題：真愛永恒—執子之手，與子偕老。将小說改編成電視劇是藝術家把文字語言轉化為影視語言的過程，利用影視特性給觀衆以視覺震撼。不同文本的《何以》之所以能夠打動人心，是裡面所包含的情感—戀人之情、夫妻之情、父子之情、母子之情等，都是我們在日常生活中不易表露的。因為其平淡，常常被人們忽略，但正是這些情感造就了一個人的人格力量。劇中主人公何以琛和趙默笙的真摯愛情故事，更能使觀衆感動。
小說、電視劇等文藝作品以情動人、以形象感染觀衆，尤其是人物的對白、台詞是展開故事、顯現人物性格的第一要素。《何以》的成功在于，它以時尚、偶像、虐戀、真愛等元素構成了大衆文化的消費邏輯，從而擴大了其主流意識形态的社會影響。
吉林省教育科學“十二五”規劃課題“社會主義核心價值體系融入國民教育美育化研究”的成果（編号：GH14116）
注釋：
①②③宋家玲：《影視叙事學》，中國傳媒大學出版社，2007年版，第37、34、31頁。
④朱立元：《美學》，高等教育出版社，2006年版，第294頁。
⑤胡經之、張首映：《西方二十世紀文論選》，第2卷，中國社會科學出版社，1989年版，第7頁。
⑥伽達默爾：《真理與方法》，上海譯文出版社，1999年版，第393頁。
（作者單位：東北電力大學社會科學學院/責編：倪嘯）