在寂靜了大半年後，韓劇在2015年年底進入“爆發期”，《請回答1988》、《奶酪陷阱》、《太陽的後裔》等劇接連播出，讓韓劇開啟“霸屏”模式，吸引了大批中國年輕觀衆跟看、跟議、跟随消費。盡管生長“土壤”迥異，韓劇與國産劇卻同樣面臨着新媒體分流、受衆收看偏好調整、觸媒行為改變等相似壓力。但與國産劇舉步維艱的局面相比，韓劇“霸屏”現象愈演愈烈。這不由讓我們深思：韓劇究竟有何手段讓中國年輕觀衆“中毒”？20年前，我們守着韓劇痛哭流涕；20年後，我們守着韓劇成為“花癡”。表面上，是韓劇“套路”的更新換代，而深層原因卻是韓劇在生産、制作、播出、發行等方面的與時俱進。筆者嘗試從具有代表性的編劇、頻道、策略等方面作為研究韓劇的“入口”。
一、“毒”編劇：年輕觀衆“收割機”金恩淑—寫讓年輕觀衆着迷的故事、造讓年輕觀衆瘋狂的偶像，創讓年輕觀衆跟随的表達方式
在韓劇生産體系中，多以編劇為核心。目前，韓國頂尖的電視劇編劇有30人左右，創作出多部熱門劇作的金恩淑便是其中的代表。（主要作品見表1）
金恩淑的“毒”表現在：
1.故事“有毒”—用愛情故事與浪漫情結圈住年輕觀衆
盡管金恩淑的作品題材多樣、風格迥異，但始終以愛情為核，講述不同背景、不同人生、不同年齡段、不同經曆、不同目标追求下的愛情故事。這一方面因為愛情題材是永恒經典，收看門檻最低，年輕觀衆、女性觀衆更容易“上瘾”；另一方面，将青春、年輕等詞彙具象化，更容易激發年輕觀衆的情緒共鳴。因此，不管是表現成熟男性的《紳士品格》，還是表現在校學生的《繼承者》；不管是展現政選黑幕的《市政廳》，還是交換靈魂的《秘密花園》，盡管主角的年齡、職業、背景跨越較大，包含着深刻、犀利的态度與觀點，卻并不妨礙年輕觀衆的喜愛之情。
2.角色“有毒”—用人物魅力讓年輕觀衆“瘋狂”
金恩淑的作品被稱為“造星神器”，最擅長于利用“角色情結”來塑造人物，能讓年輕觀衆在最短時間内喜歡上劇中人物。例如《太陽的後裔》中開篇就以抓小偷、救小偷展現男主、男二的矯健身手與善良品性；在男主的日常鍛煉中，展現男主的好身材；在男主與女主相識相愛的過程中，展現男主的高情商⋯⋯基本上能滿足大部分女性、特别是年輕女性對另一半的幻想。另一方面，金恩淑善于吸納與改造流行文化，讓年輕觀衆在觀看過程中不會産生距離感。從“戀愛三部曲”到《太陽的後裔》，由金恩淑塑造的女主角形象經曆了從最初柔弱的小女人，到活潑的灰姑娘，再到獨當一面的職業女性的轉變；而角色所經曆的愛情，也從生死之戀、跨門第之戀，發展到如今的平等愛情⋯⋯這些平等的、與時俱進的視角，讓年輕觀衆更樂意接受。
3.細節“有毒”—用極緻細節讓年輕觀衆主動傳播、主動跟随
除在服化道等方面做到極緻外，金恩淑作品細節的“毒”與“獨”主要表現在兩個方面：一是台詞魅力。金恩淑的每部作品中，都會誕生大量“能夠晃動觀衆感情”的、被觀衆主動傳播的台詞，如《繼承者》中的“欲戴皇冠，必受其重”；《太陽的後裔》中的“我是軍人，這是一定要有人來做的工作；我是醫生，我認為生命有尊嚴，沒有任何價值和理念可以淩駕于生命之上”等等。二是經典場景的創建。金恩淑被稱為“浪漫幻想制造者”，如《繼承者》中男女主角的幾次親吻，《太陽的後裔》男女主角的幾次經典相遇又分離的場面，都成為觀衆主動讨論、傳播的熱點。
二、“毒”頻道：新環境下“破繭而出”的tvN—分衆高能資源的聚集與聚合，構築符合年輕觀衆收看需求的産品線、節目群
2015年，韓國電視屏幕競争發生了巨大變化：傳統三大電視台KBS、MBC、SBS市場份額萎縮，高熱節目、電視劇稀缺；僅有兩個劇收視率超過20%。而在2014年，三大台有超過10部劇集收視率超過20%。反觀tvN、OCN等韓國有線電視台則憑借分衆高能資源，異軍突起，多部劇AGB收視超過10%，成為韓流中舉足輕重的力量。
tvN的“毒”在于：1.圍繞年輕觀衆進行的全産品線布局，年輕“爆款”作品層出不窮。tvN是CJE&M旗下的有線電視綜合娛樂頻道，針對年輕觀衆，提供最新、最酷炫的戲劇、音樂、旅遊節目。在目前tvN的産品線框架下，電視劇、節目均以年輕觀衆為核心進行策劃與布局，其中包括碎片化的劇場設計與呈現、針對不同的族群進行内容設計、放大年輕族群喜好的元素等⋯⋯在韓劇相對“萎靡”的2015年，tvN播出的《請回答1988》、《奶酪陷阱》、《信号》等多部劇集深受中韓年輕觀衆喜愛，收視率連創頻道新高。
2.圍繞年輕觀衆進行創新與開發，形成能量巨大的分衆節目群。作為有線電視台，tvN争取觀衆的壓力較三大台相對更大，因此，該台項目創新多以從分衆到大衆、品牌項目衍生、多季研發為路徑，以更快的推新節奏、更精準的目标人群定位、更多樣的呈現形式為優勢，在分衆電視劇（超現實、職場、校園、複仇），分領域項目（戶外真人秀、棚内遊戲綜藝、脫口秀、音樂秀）中占有“高地”，形成能量巨大的分衆節目群。
三、“毒”策略：互聯網沖擊下的改善與升級—全面開辟年輕市場
2015年韓劇市場的“寡淡”，除了新媒體高度分流觀衆、争奪注意力以外，也受到相關政策如中國的“限外令”的束縛；在此背景下，韓劇進行了一系列的戰略升級，來開辟、占領年輕市場。其中包括：
目标市場：從國内電視市場到國内外多屏市場。韓劇傳統邊播邊拍的制作方式被打破，《太陽的後裔》為了實現在中國網站、韓國電視同步播出，進行了“拍完再播”的調整。
盈利方式：從以電視廣告為主到以版權輸出為主。《太陽的後裔》被愛奇藝以高達23萬美元/集的天價引入，僅憑借中國的收入，就幾乎收回了該劇的制作費用。另一部熱播劇《奶酪陷阱》以200萬美元的價格被優酷土豆引入，刷新了韓國有線台電視劇輸出中國的最高售價紀錄。
資源搭配：對海外市場特别是中國市場進行資源傾斜。韓劇制作方大量啟用在國外市場曾具有廣泛知名度的明星擔任主演，如《太陽的後裔》中的宋慧喬、《回來吧大叔》中的rain、《奶酪陷阱》中的樸海鎮等。
姿态改變：從單純“賣方”，到與視頻播出方深度聯動。土豆總裁這樣評價當前與韓劇的合作方式：“以前是領養，後來是單親，現在是雙親”。愛奇藝在《太陽的後裔》未播之前，就通過微博、豆瓣、社區等網媒等進行大量的預熱。
節目化操作：季播化、開放化理念的引入與變現。在韓國，大多節目以常規節目形态播出，季播化節目相對較少；而近年來，系列劇、季播劇的策劃模式越發明顯，如tvN的《請回答》系列，“學校”系列（《學校2014》、《學校2015》、《dreamhigh》）等，成為不少年輕觀衆守候的品牌劇集。
以上的“毒招”不是偶然，也不是韓國電視劇市場中的孤品，而是韓劇在高度成熟、與時俱進的運行體系下，堅持主流價值的引導，精确針對年輕觀衆，在劇集層面、頻道層面、戰略層面發力的縮影。
劇集層面：寫讓年輕觀衆着迷的故事、造讓年輕觀衆瘋狂的偶像、創讓年輕觀衆跟随的表達方式。
頻道層面：分衆高能資源的聚集與聚合，構築符合年輕觀衆收看需求的産品線、節目群。
戰略層面：改變姿态，擁抱新媒體，全面開拓年輕觀衆群。
四、思考：從韓劇的“有毒”審視“芒劇”的危機
在《太陽的後裔》熱度持續攀升時，“芒劇”的發展之路似乎走得有些艱難：
三大劇場集體陷入“低潮”，收視與熱度表現平平，均淹沒于市場；老品牌系列劇《天天有喜2》、《因為愛情》等接連受挫，收視與口碑均落下乘；電視劇作品對年輕觀衆的吸附力削弱明顯，在23歲以下的觀衆中，份額破10%的劇集寥寥無幾；天價電視劇越來越多，《花千骨2》網絡版權叫價1000萬/集，《如懿傳》的電視播出版權600萬/集，劇場前途迷茫⋯⋯
然而，從韓劇制作戰略的堅守與改變，或許能給“芒劇”制作以啟示，帶來改變的“拐點”。具體操作手段如下：收緊當前電視劇播放的寬泛定位，為更精準化受衆及品牌定位，為差異化管理營銷鋪平道路；摒棄格式化的内容選擇，真正掌握受衆族群收看、傳播的心理偏好與趨勢；努力打造劇集播出平台，将自身定位為高品質自制内容的“廠商”等。
（作者單位：湖南衛視總編室/責編：倪嘯）