口本刊記者/任千千版面設計/郝毅
在經曆了《快樂男聲》《中國好聲音》國内兩大頂尖音樂類選秀節目洗禮後的一年半中，李行亮先後發行了3張專輯。首張專輯《願得一人心》引發全民同唱“願得一人心，白首不分離”，讓流行成為了一種習慣；第二張專輯《不忘初心》又讓大家看到了愛情專一應有的模樣，成為愛情表白的範本；而第三張專輯《點亮》更是凝結了《願得一人心》的專注，銘刻成《不忘初心》的承諾，潛移默化為《學會》停不下來的感動。或許是碰巧，或許是刻意的設計，3張專輯自然而然地形成了李行亮的“愛情三部曲”。
求變：随時随地切換錄音姿勢
《點亮》是張求變的專輯，在延續了前兩張專輯的暖心風格基礎上，唱法多了一些實驗性的開拓，曲風上适當加入藍調、歐美大歌的R&B元素。既然是求變，除了唱法，在錄制方式上，李行亮也作了許多大膽嘗試。
主打歌《學會》是一首傷感的情歌，為了能讓自己嗓音傳達的情緒更加飽滿，在錄音棚錄唱的4個小時内，李行亮不停地嘗試和推翻唱法，追求更極緻的聲音感覺。“當人在難過時，會出現各種扭曲的姿勢，而他發出的聲音會随着情感、表情、動作而發生變化，歌手演唱時是否動情，聽衆是能從歌詞中聽出來的。”《學會》帶給聽衆的是一種内心滲透出來的安靜、舒暢和感動，錄到最後一句歌詞時，李行亮卡殼兒了，不管用什麼方法，唱出的感覺總是達不到他的理想狀态，于是他從站着到坐着，又從坐着到蹲着，最後直接将麥克風取下，跪在地上縮成一團，這種對聲音、感情的執着追求，讓喜愛音樂的人們深深感動。
除了《學會》，專輯中其它曲目也都嘗試了不同姿勢的錄音，“每首歌都錄制過很多遍，最先是在錄音棚裡錄制，可總覺得狀态不對，聲音也不滿意，于是我們找到一些道具，場景也從錄音棚轉移到制作人的家裡，這樣可能音質上會有些環境噪音，降噪不如錄音棚，可相比之下，我更注重歌曲的情緒表達，至于在哪兒錄，那是次要的。我們一遍遍地變換着錄制的方式，尋找最貼切歌曲的那種感覺，有的是關燈錄的，有的是坐在吧座上錄的，有的是躺在沙發上錄的，還有的是擡着頭錄的。”其中《下個路口你會遇見誰》是在沙發上錄的，《放手重愛》是在錄音棚裡，《再見紀念》是躺着錄制的，曲子要求聲音要有彈性，嗓子是一種放松的狀态，有種律動的感覺，而躺着的聲音與平時有所區别，聲帶下垂，“管道”更加通暢，非常符合歌曲的要求。而歌曲《另一邊》李行亮也作過很多嘗試，幾乎所有姿勢都試了一遍，最終确定了擡頭式錄制，希望能避開真假聲的轉換點，而擡着頭唱歌聲音會更加通暢，就像站在一個空曠的地方向遠處高喊。
每一首歌都是有靈魂的，而李行亮想做的就是用心把它們唱出來，在人們需要音樂陪伴的時候安靜地陪着他們。
求精：盡力做到不完美中的完美
新專輯已經發行一段時間了，反響最好的就是《學會》和《聊聊》，而這兩首歌也是李行亮最喜歡的。
主打歌《學會》是制作人為他量身打造的一次新嘗試。而歌曲《聊聊》對他更是有着特殊意義，這首歌是為李行亮新婚而做的，它沿襲了李行亮的一貫風格，加入了輕松的旋律，小清新曲風溫暖着聽衆的耳朵。歌詞中“讓我們聊聊最想知道的問題，讓我們聊聊你最近好的消息，讓我們聊聊這次你又為何哭泣，讓我們聊聊在心中的所有秘密……”讓聽者置身于微風之中，又如多年好友在身邊傾訴，聊聊心中的秘密，聊聊相互的消息。雖然是一首愛情歌曲，但詞曲間卻少了幾分甜蜜，“談戀愛講究的是一個‘談’字，所以這首歌講的就是‘談’，很多時候我們大家都在溝通，這首歌是從另一個側面來表達愛情。每段婚姻都有聊得好的時候，也有不好的時候，就要看相互間能否體諒和寬容，即使是拌嘴，也是一種增進感情，彼此了解的溝通方式。”李行亮用溫暖而堅定的歌聲，似乎在告訴我們，是時候該聊聊了，和親人、朋友，還有你一直愛着的那個人，同時他也通過歌聲将自己的愛情故事，進行了美好的總結和诠釋。
在專輯制作過程中，李行亮精益求精，甚至苛刻，可他從不要求結果有多麼完美，就像歌曲《愛情是什麼東西》，曲調從平淡到細膩，他試圖将自己的嗓音變得沙啞，挑戰自己的聲線，雖然最終版本并不讓他滿意，嗓音聽上去也有些刻意，但他盡力了。李行亮說：“任何一件事，隻要有人的參與，不完美很正常，滿分不代表完美，《愛情是什麼東西》做到這個程度我已經盡力了，或許再過幾年，等我嗓音技巧再熟練一些，對歌詞的理解再深刻一些，重新将它演唱，表達會更加準确。其實每首歌我都錄制了很多遍，甚至反攻，換不同場地，不同姿勢演唱，為的就是達到我們期望的結果。”
導師劉歡曾形容李行亮是一個安靜唱歌的歌手，他不是全能，可他願意用200%的感情投入自己的音樂，通過麥克風的傳遞，讓聽衆收獲到更多感動。從《點亮》開始，他将努力開拓自己新的創作方向，“求變”就從這開始了。在接下來的第四張專輯中，他将削減R&B風格，回歸“現場”路線，讓聽衆感受不一樣的李行亮。