文/囡囡
搖滾樂該不該接受市場的召喚，該不該接觸新鮮事物？這是兩個問題，也是一個大問題，那就是搖滾樂怎樣生存的問題。不過，這個問題太大太嚴肅，坐而談道也不是搖滾樂的路數。我們還是看看業界幾位大佬是咋說咋做的。
“搖滾教父”崔健曾對中國搖滾樂的現在表示不滿，他說，這個時代的人太多考慮市場，緻使搖滾樂被冷落。
搖滾樂曆來給人以野性難馴的浪子形象。搖滾樂人的精神世界到底要不要那麼曲高和寡，搞得好像所有人都隻能頂禮膜拜？汪峰、許巍等歌手“轉行”成主流歌手後，除了獲得巨大的商業利益外，還有無數捍衛“搖滾精神”的朋友們手中的臭雞蛋。
說“搖滾圈本身就不是一個能掙大錢的地方”的人犯了一個邏輯錯誤。對于很多搖滾人來說，物欲、浮躁和急功近利那是流行圈幹的事，搖滾必須鄙視，不鄙視也起碼要做到無視。在這種邏輯驅使下，搖滾圈出現了很多被诟病為“有偶像包袱”的奇特樂人，他們一方面唾棄市場，一方面又被市場所帶來的巨大利益誘惑着。于是，在他們憤怒和咆哮的外表下，再沒有什麼可以稱之為“牛逼”的與衆不同。
不過，卸下“偶像包袱”真的很難麼？近期，熱衷于各種商業點子的鄭鈞就在飛機上遇到了拉卡拉創始人孫陶然，兩人一合計，鄭鈞籌劃6年的音樂衆籌軟件合音量這個點子終于有了拉卡拉的投資。孫陶然直言，這次投資并不是抱着商業回報的心态。“如果花一筆錢就可以成為鄭老師的合作夥伴，這是一件好事。萬一鄭老師沒做好，他以後見我總是不好意思；萬一做好，我以後就天天誇他。”
明星參與互聯網投資早已不是新鮮事，胡海泉、StarVC等都已亮出成績單，但是像鄭鈞這樣挽起袖子創業的卻不多。談起互聯網他難掩熱情，“現在任何行業都逃不過互聯網，音樂行業以前給人不食人間煙火的感覺，但是跟互聯網、拉卡拉金融的結合，可能就是未來的方向。”
“孤獨的人是可恥的，生命像鮮花一樣綻開，我們不能讓自己枯萎。”很難想象曾在香港紅磡搖滾演唱會上紅極一時的“魔岩三傑”之一張楚坐在互聯網大會時的場面，而這一幕就出現在近日MIIC互聯網大會·新文化運動的現場。這位唱着“孤獨的人是可恥的”搖滾歌手與著名音樂制作人賈敏恕進行一場跨界的對話，主題是“搖滾樂的新常态”。張楚認為，每個時代有每個時代代表性的東西。在音樂創作上，我們不能拘泥于以往的模式，而更應該注重創作的力量。這個時代人需要更多的内容，不像以前，這個内容更加豐富和不一樣。
互聯網事實上最大限度地改變了音樂的消費和社交方式，每個人都有了更多的選擇，相比過去的單項獲取音樂（廣播和唱片），現代人更多通過社交網絡進行分享。7月26日在工體開唱的林肯公園（LinkinPark）從2000年開始就懂得用互聯網宣傳自己了，他們的音樂在網絡上有巨大的聽衆群，“我們真切地感到了科技和多媒體讓音樂人和粉絲達成了互動，他們用不同的方式體會我們的創作。”樂隊DJ采樣手約瑟夫如是說。