檀東铿自署“檀東铿國畫作品展”數十年前，檀東铿是我的鄰居。20世紀60年代初他開始學習中國畫，畫山水、花鳥，工筆、寫意都畫，後來逐漸轉而主攻工筆花鳥畫。他對畫很着迷，學習很用功，筆不離手又肯動腦筋，且注意理論和實踐相結合，因而進步很快。
檀東铿的作品既端嚴精微又氣度開張，給人寬博之感。他的每幅作品都畫得很精美，從造型的概括取舍，到用線用色都十分講究，但是卻不拘謹；形體豐秀大方，線條雄勁圓隽；放得開，收得住，色彩統一協調又有統一中的小變化。檀東铿的作品，在突出畫面主體時，注意到主體和環境的聯系，注意到借物言情，他努力把對象表現得有活力，有詩情畫意。因而他的作品給人許多畫外的遐想，給人餘韻無窮的感覺。從他的畫作中，我們看到了作者高雅的情趣，看到作者經過長期實踐積累起來的創作經驗和深厚的傳統功力。
他平時學習勤奮，空餘的時間抓得很緊。他注意向傳統、向前人和當代的書畫家吸取營養，學習多樣化的表現手法。檀東铿說他畫畫重在表現自己的情思、重在立意，而不在于手法上的标新立異，隻要立意确定後，為了突出主題，表現畫作的意境，什麼手法，不論新的、傳統的，他都用。正因為他在創作中強調了言情，注重表現作者的思想境界，因而他的作品自然滲透了自己的個性，形成自己的風格，因而也就顯得不同凡響。
■責任編輯：韓少玄檀東锵冠羅衫飄紙本設色
檀東锵莺啼紙本設色
檀東锵茶花紙本設色
檀東锵曉霞疏光鑲碧翠紙本設色