ChrisDuffy克裡斯·達菲英國攝影師、電影制片人，達菲檔案館館長，已故攝影師布萊恩·達菲之子。http://duffyphotographer
1英國攝影師布賴恩·達菲的兒子克裡斯·達菲，經營着這家位于Gloucestershire改裝倉庫中的達菲檔案館。2在大衛·鮑伊去世後，達菲檔案館被大量的影像需求所淹沒。工作室的網站記錄了在鮑伊死後兩天内出現的50000次點擊。
31972至1980年間，達菲與鮑伊合作幫助音樂專輯《夢幻傑基》和電影《天降财神》進行了宣傳拍攝，并為《房客》和《恐怖怪物》兩張作品進行了封面拍攝。然而他對于搖滾肖像拍攝最重要的貢獻是為鮑伊拍攝了AladdinSane的封面。
4“據說房頂的橫梁是從一艘曾經穿越了賽文河口去利德尼的大型帆船上拆卸下來二次利用的。”
5“互聯網打通了這所幾個世紀的老建築與世界溝通的橋梁-現在我們用蘋果Mac電腦去處理大部分的新業務。”
6“自2012年從倫敦搬來達菲檔案館以來，我們就一直生活在這所房子裡，這裡的一切讓我變得更加自由。”克裡斯說道。
達菲檔案館（DuffyArchive）坐落在英格蘭西南部的一個叫做格洛斯特（Gloucestershire）的小鎮上，它的主人名叫克裡斯·達菲（ChrisDuffy）。而遠在半個世紀前，最初的工作室其實是由他的父親布賴恩·達菲（BrianDuffy）在倫敦北部瑞士小屋地鐵站附近所建立的，并且那裡曾見證了許多的輝煌時刻。
20世紀60年代的東倫敦區有一個不知名的攝影師小組，他們的出現卻變了時尚攝影的風貌。這個被英國著名攝影師諾曼·帕金森（NormanParkinson）①稱為“恐怖三人組”的成員分别是時尚攝影師大衛·貝利(DavidBailey)②、特倫斯·多諾萬(TerenceDonovan)③以及本次主人公——布賴恩·達菲。這三個來自工人階級的壞小子以他們的獨特視野和敏銳嗅覺，通過影像重新塑造了那個絢麗60年代關于時尚的情緒和氣質，并幫助我們捕捉和定義了“搖擺倫敦④”的種種氣息。
7“檔案館中大家通常都很忙碌！有時在想如果我們還有更多新想法，可能會花更多的時間呆在這裡。一周工作七天很常見，我們會為媒體、美術館、博物館及私人收藏家提供照片和打印稿。我們定期（如果時間允許）也會為皇家攝影協會（theRoyalPhotographicSociety）的會員組織一些讨論會”。
8“這個區域被重新布局過，并且A型框架的屋頂提供了更好的空間，我曾因爬到房椽上俯拍大尺寸照片被人熟知。”
9“我們喜愛更多的自然光（雖說我們有冗餘的空間放置日光燈具）這樣冬天就能舒服地待在溫暖老房子裡了。”
10“特雷弗·萊頓（TrevorLeighton）曾為我父親拍攝過一張十分驚豔肖像照，并且作品一直陳列在檔案館内”。11限量版的作品及未出版的封裝照片都從檔案館運走了。（獨版露出詳見文章後半部分）
達菲的攝影技巧和經驗都十分豐富，以至于他可以廣泛勝任于各種類型的拍攝工作：從為Elle雜志拍攝各界名流大咖到為倍耐力輪胎拍攝日曆等都有所涉獵。這其中比較有代表性的工作是為Benson&Hedges香煙進行的廣告拍攝，但真正讓達菲名聲大噪的是與英國傳奇音樂人大衛·鮑伊(DavidBowie)的合作，這也奠定了他在搖滾樂肖像拍攝方面的權威地位。代表作品有鮑伊的專輯《房客》和《恐怖怪物》，而最出名的要數《阿拉丁神燈》專輯，其封面照片作為V&A博物館中“大衛·鮑伊”（‘DavidBowieis’Exhibition）展覽的壓軸圖像作品展出，吸引了來自世界各地大約150萬參觀者。
而在1979年，達菲以非常戲劇化的方式退出了攝影舞台。他厭惡商業攝影已經到了無法忍受的程度，伴随着他直率的性格和火暴的脾氣，這一天還是到來了。正如BBC的紀錄片《在60年代拍攝的人》（現在可在duffyphotographer中找到）所描述的那樣，有天達菲回到工作室後被告知廁所的廁紙用完了，這看似平常的瑣事惹怒了崩潰邊緣的達菲，他再也無法忍受自己作為CEO和股東竟然需要親自為用光的廁紙而操心。積累的重壓下，達菲将成箱的膠片搬到了工作室後的院子裡用火焚燒。由于燃燒造成的巨大煙霧被當地委員會的成員發現并及時進行了制止，這才讓達菲的工作成果免于化為灰燼。直到2005年達菲才再次見到了自己的作品，而在同一年中他被診斷出患有肺部退化和纖維化的疾病，而這些疾病在2010年奪走了他的生命。
“達菲經常會說等他‘跌落神壇’之後，這工作室的一切都将屬于我，”克裡斯說道，“但是我需要知道它背後的全部故事。雖然在1973-1979年間，我經曆了從他的助理到工作室經理的蛻變，可他從1950年代就已經開始了攝影生涯，這段曆史對于我來說是空白的。有太多重要的事情是我不曾了解和經曆的，他也覺得這不是個好的預兆。”
這兩年，克裡斯在經營檔案館生意的同時，開始試着坐在屋子的地下儲藏間裡掃描過去的膠片底版，後來一盒盒的《周日泰晤士報》重見天日。由于父親曾在法國的Elle雜志工作将近20年，所以克裡斯曾經随從父親到過巴黎很多次，這些經曆為他之後工作室的完善做了很大的貢獻。
12“這一幅明膠銀版印相（出自克裡斯手工印制）是布賴恩·達菲1962年在佛羅倫薩為Vogue雜志拍攝的作品，目前存于一個收藏家的手中。50年後有人在阿裡納利照片博物館（AlanariPhotoMuseum）的一期個人展中在很近的距離被拍攝下來。”
13也許達菲最具标志性的就是這張閃光燈拍攝的作品AladdinSane。自從大衛·鮑伊死後，我們淹沒在了人們對這張圖像的無限渴望之中。看到人們流露出的對大衛的喜愛和大衛對世界人民驚人影響的時候，我們都感到十分的震驚。
14這些箱子都刻印着最初設計的達菲标志，并且印在了所有達菲的相機包裝盒上。同時這個标志也刻在了那些未入版照片的背面。
1520世紀60年代的達菲檔案館坐落在鄉下的一排谷倉之中。
克裡斯多次提到，想要發掘父親遺留下的作品是十分具有挑戰性的。他說：“在那些舊的時光裡，大家都在丢棄底片。黑白底片被埋沒在了工作室的各個角落而彩色的則被常常送去雜志社。”盡管這樣，克裡斯和他的團隊還是一年又一年堅持找尋，并将那些遺落的精緻作品公之于衆。“将塵封已久的寶藏公布于世人真的是一件令人着迷的事情。”克裡斯回憶道。
達菲檔案館在穩步走向繁榮，父親達菲的作品也已經遍布世界各地的博物館和美術館中，對于克裡斯來說這無疑是一個極大的榮耀。
在離開之際，我們好奇地詢問克裡斯父親達菲是否曾經給過他一些忠告。克裡斯回應說：“确保鏡頭蓋永遠是打開的，随身攜帶着備用膠卷，和一個會用熨鬥的女人度過一生。”
【名詞解釋】
①諾曼·帕金森，VOGUE攝影師，首位将時尚攝影搬到影棚之外的人。②大衛·貝利，英國著名的色情攝影師。③特倫斯·多諾萬，英國攝影師和導演，名言“業餘玩家的問題在于沒有理由一定要拍照片”的出處。④搖擺倫敦，指的是20世紀60年代流行的英國倫敦青年文化，包括時尚、音樂、電影、電視等領域。