作為國内首檔音樂創演秀，《幻樂之城》的誕生為中國綜藝市場注入了一股新鮮血液。節目用電影制作方式打造電視，将鏡頭對準“大時代”下的“小人物”，唱演出深沉大氣的個體夢想和家國情懷，開創了音樂綜藝的原創新模式。
《幻樂之城》的slogan是“以樂之名-築演之城”，樂代表音樂，演代表表演，“唱+演”的結合為音樂帶來更廣闊的發揮空間。節目涉及電視場景、電影場景和音樂劇場景，運用真人秀記錄手法和音樂類綜藝的剪輯編排，稱得上大中小屏真正意義上的集結出擊。
《幻樂之城》制片人安德勝表示，“從表層來看，節目進行了電視和電影的融合，用電視的播出手法、電影的制作方式制作節目；深層次而言，團隊在嘗試兩種工業形态的融合，節目中我們用電視直播去完成電影制作過程，是這個‘新物種’的挑戰之一。”
《幻樂之城》中每一次唱演都是現場直播，在安德勝看來，“不接受剪輯，隻接受真實”是為了最大程度保證觀衆可以獲得沉浸式體驗，這也造就了節目中每個作品都是一場“音樂電影直播秀”的呈現效果。
自古以來，大衆對“新物種”的接受需要時間。作為國内首檔音樂創演秀，《幻樂之城》必然要面臨來自不同角度的聲音。有人評價它是綜藝新标杆、原創精品，也有人說它過于“高大上”、缺乏綜藝感。
對此，安德勝表示，“《幻樂之城》是國内市場沒出現過的全新電視形态，需要一定時間讓大家慢慢适應，去培養一種新的收視習慣，就像看電影一樣沉下心來欣賞每一個作品，多一點耐心和信心。”關于如何把高難度和挑戰轉化為節目效果，他表示，“在難度上會繼續保持節目高水準、高品質，效果上會盡力選取觀衆更喜聞樂見的内容來呈現。”
（薛少林）